Estaba previsto que la banda se presentara este domingo en el marco del Pepsi Music pero finalmente se canceló porque empeoró la salud del guitarrista Serge Pizzorno.

Kasabian iba a tocar este jueves 18 de octubre en el Pepsi Music 2012, luego el domingo 21 pero finalmente el show fue cancelado por los problemas de salud de su guitarrista Serge Pizzorno que imposibilita su viaje a la gira sudamericana.

Según el comunicado de prensa emitido hoy por Matienzo productora en conjunto con el grupo británico, la fecha del festival de hoy comenzará normalmente a las 17 hs. con la presencia de Garbage, Gossip, The Maccabees, Best Coast, Richard Coleman, Deborah De Corral y muchos mas.  Las fechas del sábado 20 y domingo 21 de octubre del Pepsi Music 2012 se desarrollarán sin modificaciones, y como habían sido programadas previamente.

Para quienes no deseen asistir a la fecha de hoy y prefieran optar por la devolución de su dinero, la misma se realizará a partir del día miércoles 24 de Octubre y hasta el 2 de Noviembre de 10 a 18 hs. en el Club Atlanta, Humboldt 540, debiendo presentar la entrada completa sin cortar. Quienes opten por asistir a la fecha de hoy del festival, recomendamos conservar sus tickets para una posible reprogramación del show de Kasabian

Cenizas del Alba se presentara en vivo este jueves 18 de octubre en Capital para grabar el primer Dvd de la banda, en esta oportunidad los acompañara Lucia Jury.  El setlist repasará varias canciones de su álbum ”Claridad”.

La banda lanza su último disco doble llamado “Claridad” (uno acústico y otro eléctrico). Disco bisagra que resume, en el eléctrico, los orígenes  de la banda con una estética rockera propia amasada a lo largo de sus 15 años de vida.

Actualmente la banda está conformada por Edgardo Grasso (Voz-Guitarra), Guillermo Ojeda (Bajo-Voces), Carlos Delgado (Guitarra-charango-trompeta-Voces), Walter Grasso (Batería-Percusión), Hernan Gonzalez (Guitarra-Requinto-Melódica-Voces) y Cristian Trejo (Percusión-Voces).

Mas informacion:
www.cenizasdelalba.com.ar

Confirmado. Noel Gallagher llegará a nuestro país el 5 de mayo para presentar su disco debut como solista, High Flying Birds, en el Orfeo Superdomo de Córdoba y al día siguiente en el escenario de GEBA, en el marco del Personal Pop Festival. El servicio que pone en venta las entradas y el costo de las mismas aún no fue anunciado.
A comienzos de los ’90, Noel se unió a la banda que ya lideraba su hermano Liam, que por ese entonces se llamaba The Rain. Al poco tiempo el grupo pasó a ser Oasis, el mayor de los hermanos el principal compositor, y el resto es historia conocida: reconocimiento mundial, el éxito de Definitely Maybe, la rivalidad con Blur y siete discos de estudio.

Sin embargo, tanto la fama como el ego de cada Gallagher los enfrentó en innumerables oportunidades. Rivalidades arriba y abajo del escenario llevaron al guitarrista y a los otros integrantes a disolver la banda de manera determinante en 2009.
Un año más tarde, Noel inició su carrera como solista y editó el primer álbum, High Flying Birds, que no disentía demasiado de las letras y acordes que lo llevaron a la fama con Oasis.

Vuelven los trotamundos y Eugene Hutz habla de rumba y jet lag.
“Sí, sí me acuerdo de vos”. Hmm… La charla es telefónica, así que uno no sabe si Eugene Hutz, el cantante de Gogol, ostenta buena memoria posta y nos tiene de aquel cara a cara, antes de su show en San Pablo (esperamos que no recuerde que, en bambalinas, le disfrutamos la bodega de su camarín). Luego, lo vimos en el Pepsi Music 2009: aquí lo esperaban, él cumplió y luego se quedó firmando autógrafos durante 30 minutos. Y vuelve. “Están esperando la gran bomba. Vamos en camino”, se anticipa al show que dará este lunes en Groove. Testeado alrededor del mundo: un recital con espíritu estrafalario, sonido punky balcánico, y un sentir anti-globalización post Manu Chao. Todo motorizado por una troupe de circo amontonada en Nueva York.
¿Muchos cambios en Gogol Bordello desde la última vez en Buenos Aires?
¿Qué querés decir? Cada presentación es diferente, e hicimos tantas presentaciones…
Me refería a que hay nuevo disco y se fue una de sus integrantes, Pamela Racine.
Pamela no era ¿cómo decirlo?, fundamental para la banda. Lo más importante es nuestra música nueva y la inspiración que alimenta a Gogol Bordello.
Aunque se rompió la dupla de coristas acróbaticas y sexys, que dan ese toque de varieté al show, el cuore duro de la banda está intacto: Eugene al frente con su acústica o el bombo, los rusos Sergey Ryabtsev (violín) y Yuri Lemeshev (acordeón).

Ahora aterriza con el nuevo material, Trans-Continental Hustle: siempre con su sello gitano, ahora con una cercanía al reggae y por supuesto, la impronta balcánica, que ve expandirse por el mundo: “Cada vez que estamos de gira por Sudamérica, alguien del lugar viene al backstage y se presentan: “Hey, somos una banda chilena o brasileña balcánica” (risas). Al principio, me sonó gracioso, pero lo interesante es que la música balcánica se está convirtiendo en un fenómeno mundial. Como el reggae. No tenés que ser jamaiquino para hacer reggae. Me entusiasma mucho que nuestra música de Europa Oriental esté ganando sustento, yendo en la misma dirección, cruzando fronteras y convirtiéndose en un polo de energía para quienes buscan energía.
“Balcánico” empieza con “b”, como “Babel”.
Claro. El beat balcánico es básicamente rumba.
¿Y es pariente de la rumba?
No, no, técnicamente es igual a la rumba. No pone el énfasis en la armonía sino en el ritmo y en la melodía.
Hoy en Costa Rica, al otro día en México, pronto en Chile y luego Argentina. “Sí, y hace una semana estaba en Kiev”.
Wow. que viajecito…
¿Sabés algo? Para mí no es difícil. La gente dice “¡wow, ir de un continente a otro!”. Pero es sólo un par de vasos de vino, dos películas y llegás (risas).
¿Y cómo combatís el jetlag?
El jetlag no es un mito. Es un problema serio para la mayoría de la gente. Pero si hacés kung fu, o chi kung o karate, podés combatirlo. Hay muchas cosas que se pueden hacer contra el jetlag.
¿Seguís tomando una botella de vino durante las presentaciones? ¿Es un ritual o algo así?
Por supuesto. Es una gran bebida, es sagrada, está en la Biblia… Es probablemente lo mejor para tomar. En ocasiones especiales, tomamos cachaca, mi otra bebida preferida. El vino es una parte importante de mi vida. Donde quiera que vaya, me ofrecen el mejor vino. Y sé que tienen un vino excelente en Argentina.

Muy buen debut para los ascendentes Zellekin, lo suyo viene con temas donde hay  muy buenas melodías y muchos climas que se funden en distorsion.

La banda con ya 5 años tras sus espaldas presenta su primer disco de estudio “Mascaras” el cual contiene 11 temas propios que reflejan el sonido y la madurez que la banda fue logrando atraves de  los años de carrera y el sonido de una composición compacta y eficaz. El mismo fue grabado en estudios Frl/Parrales y fue Masterizado por  Pablo Ruiz.

Track List:
1.Libertad  2. Metavision 3. Fantasia  4. Eternidad fugaz  5. El cristal  6. Julieta de arena  7. Mi oportunidad 8. La grieta  9. Rayo  10. Mascaras  11. Suplicar por más.

Es una colaboración con el rapero pop Professor Green.
Los metaleros Slipknot adelantaron detalles de su colaboración con Professor Green a través del DJ de la banda, Sid Wilson. La banda no se juntó en persona con el rapero pop, pero estuvieron trabajando muchas ideas a distancia.

Sid dijo, “con Clown (el percusionista de la banda, Shawn Crahan) fuimos a verlo justo cuando terminamos el tour. Le dije que era un gran fan de su trabajo y que pasábamos su música todo el tiempo. Entonces le propuse juntarnos para hacer algo. Mi familia es de Inglaterra y crecí con géneros como el grime, jungle y drum’n’bass así que me pareció genial trabajar con alguien de ese mundo”.

En cuanto al sonido de esta nueva colaboración, adelantó que “tendrá un sonido de DJ, pero será más sucio, con un dejo de punk rock. Habrá guitarras quizás, pero seguramente vayan a poner cara fea cuando lo escuchen”.

Luego de viajar por Australia en su gira mundial junto al festival Soundwave, los Slipknot se presentarán este verano nórdico junto a otros grandes del metal como Slayer, Motorhead y Anthrax.

El cuarteto rockero presentó el segundo corte de difusión de Supermedicado, su último trabajo de estudio.
El guitarrista de Decenadores, Gonzalo Gallo, se puso el traje de director para hacer el clip de Amargo, tema incluido Supermedicado, tercer trabajo de estudio del grupo. El resultado es un clip delirante en formato cómic. Miralo acá.

Decenadores lanzó Supermedicado este año y ya se lo puede descargar gratis desde la  web oficial del grupo. El álbum es el sucesor de Underground, disco de 2010, producido por Andrés Vilanova de Carajo.

El próximo show de la banda será en MOD, el 5 de abril.

We’ll Keep Calm and carry on with good intentions. (Mantendremos la calma y seguiremos adelante con buenas intenciones).Es la frase con la que arranca “Medication”, Track 1 del nuevo disco de los canadienses Silverstein.
Frase que un poco, representa la actualidad de la banda, que sin desesperarse sigue adelante, sale con nuevo disco a 11 años de su inicio, y siguen de gira probablemente con muchas mas pilas que cualquier banda con menos trayectoria.
“Rescue” muestra una madurez ya solidificada en la banda (que venían definiendo desde su disco anterior “A Shipwreck in The Sand”), una capacidad artística que va mas allá de lo que uno espera del estilo. Versatilidad, Furia, Emoción.
Un disco bastante moderno, demostrando una vez mas que no se quedan estancados en su época de gloria. Estamos hablando de una banda que realmente quiere seguir adelante y no tiene problemas en adaptarse a lo que es el post-hardcore de hoy en día. Y aun asi, siguen siendo mejores que unos cuantos.
12 temas que te llevan a través de todas las emociones, tal vez la idea principal del estilo que alguna vez llamamos ignorantemente “emo”.
La edición especial, trae también una version acustica de “Burning Hearts” que le pondría la piel de gallina a mas de uno y varias versiones demo de otros temas.
Los highlights del disco son “The Artist” y “Burning Hearts” (Ambos con videoclip circulando). Son sin duda los temas que cuando escuchas decís ‘si, es Silverstein, y estan mas afilados que nunca’
Probablemente “Rescue” no sea el disco que estaban esperando los fans. Pero es definitivamente el disco que necesitaba la banda para demostrar porque están donde están.

Track list:
1. Medication  2. Sacrifice 3. Forget Your Heart  4. Intervention  5. Good Luck With Your Lives 6. Texas Mickey 7. The Artist  8. Burning Hearts  9. Darling Harbour  10. Live To Kill 11. Replace You  12. In Memory Of…

La banda confirmó que terminaron de grabar su próximo disco.

The Offspring confirmó que ya completaron la grabación de su nuevo álbum de estudio, el noveno de su carrera. El mensaje llegó a través de la cuenta de Facebook oficial de la banda, donde publicaron el mensaje: “Dejando el estudio en Hollywood. El disco está terminado.”

El sucesor de “Rise and fall, rage and grave” del 2008 es el primer disco que hacen con el nuevo baterista Pete Parada. Aunque todavía no hay información sobre fechas de lanzamiento y presentación al público, se sabe que el nombre de uno de los temas es “You will find a way”. Del título del álbum aún no se sabe nada.

La banda estará de gira durante los próximos meses de verano nórdico, y se presentarán en varios festivales europeos en esta temporada. Seguramente las nuevas canciones se enfrenten al público durante estas presentaciones, y para nosotros están los registros en video. Así que pueden esperar más novedades de The Offspring durante los próximos meses.

El grupo liderado por Michael Stipe anunció esta tarde el final de su carrera. Iconos del rock independiente en los 80, llegaron a la masividad de la mano de hits como “Losing my religión” o “Everybody hurts”.

Una de las bandas más longevas del rock dejó de existir esta misma tarde. Después de más de 30 años de carrera, incluyendo un tramo independiente en los 80 que fue modelo para miles de grupos de rock, R.E.M. anunció su separación.

El grupo liderado por Michael Stipe e integrado también por Mike Mills y Peter Buck (su cuarto miembro histórico, Bill Berry, ya había dejado el grupo a fines de los 90) confirmaron su separación en su sitio web. Había editado su último disco, Collapse into now, este año.

“Nos alejamos con un gran sentido de gratitud”, fue una de las frases usadas por el grupo en su mensaje de despedida en la página http://remhq.com.

R.E.M. pasó dos veces por la Argentina. Una en 2001, cuando recién se asentaba como trío tras la partida de su baterista, y otra en 2008.