El caso de Kick-Ass -una persona que influenciada por los superhéroes de los comics decide convertirse en uno para ayudar a los demás- parece no ser algo ficticio, si no que hay gente que quiere ser héroe enmascarado en la vida real.
El año pasado escuchamos el caso de Entomo, superhéroe napolitano. Y este año tenemos uno argentino y se llama Capitán Menganno.
Grata sorpresa tuvimos hoy al escuchar en el programa radial Perros de la Calle y ver más tarde por Crónica TV al Capitán Menganno, superhéroe argentino que protege contra la inseguridad a las personas que viven en Aldo Bonzi, partido de La Matanza, en el Gran Buenos Aires.
Con un traje y escudo que emula al Capitán América en cierto parecido, Menganno cuenta que empezó con esta actividad a principios de año y que patrulla las calles en moto como pueden verlo en las fotos.
¿Es un ejemplo para los demás o es una persona que no está bien de la cabeza? Para nosotros es un ejemplo y creemos más gente debería seguir los pasos de Menganno -siempre y cuando cuenten con el debido entrenamiento, claro.
Como se puede ver en la película “A man once a Superman” (muy recomendada) y en cualquier buena película de superhéroes, lo importante de estas personas y por lo que las admiramos es por su voluntad de proteger y ayudar a los que lo necesitan.
No hay nada más importante que eso.
Lo bueno siempre vuelve y Clemente siempre vuelve en cada mundial. Ya pasaron 28 años desde su primer programa con muñecos en el año ‘82 (comenzó a emitirse en la época del mundial de España ‘82), y lo tenemos de regreso para Sudáfrica 2010 -desde hace un tiempo en versión 3D.
En Hinchaoficial.com podrán ver sus videos, bajar wallpapers y colorear el avatar de Facebook de celeste y blanco, para apoyar a la selección argentina.
Esta vez el Magni fue demasiado lejos.
Por amor a los comics y a las historietas y en una sincera defensa, este individuo ha traspasado los límites del buen gusto y la decencia, recurriendo por primera vez a un lenguaje soez y por demás escatológico.
Pedimos disculpas a nuestros lectores de habla hispana en todo el mundo, por la tremenda barbaridad dicha por este sujeto que están a punto de leer. El Magni ya ha sido suspendido en sus funciones en Magnificomics, y dudamos de que vuelva a retomarlas en un futuro cercano. Sus expresiones son imperdonables y debe caer sobre él todo el peso de la ley.
Buenas tardes.
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Si se perdieron las anteriores aventuras del Magni por Esteban Espósito, véanlas aquí.
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El pasado lunes 31 de mayo, el humorista Eduardo Maicas presentó en TEA su libro “Maicas le pega con la de palo”, acompañado del periodista deportivo (y prologuista de su libro) Juan José Panno y el humorista Jorge Meiji.
Se encontraban presentes muchos dibujantes en el auditorio que compartieron una charla divertida y amena de la mano de estos autores.
Maicas firmó ejemplares a los presentes después de la presentación.
El festejo del Bicentenario de la Revolución de Mayo fue una celebración multitudinaria, que convocó millones de personas a las calles de la ciudad de Buenos Aires. Millones.
Así que no había mucho espacio para caminar.
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El pasado jueves 27 de mayo se realizó el barrio de San Telmo, Buenos Aires, la presentación del libro de historietas “La Patria también es Mujer”, que recuerda a importantes figuras femeninas de la historia argentina y latinoamericana, coincidiendo con los festejos del bicentenario.
“La Patria también es Mujer” se compone de escritos, ilustraciones e historietas realizados por numerosos historiadores, escritores y artistas, y editado por Las Juanas Editora.
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Los autores participantes ( muchos de ellos presentes en la velada) son Maria Alcobre, Leandro Arteaga, Mariana Baizán, Eduardo Balán, Carlos Barocelli, Beas, Max Cachimba, Chelo Candia, Laura Capdevila, César Carrizo, Crist, Cheche, Cristhiano, El Tomi, Pablo Fernández, Diego Fiorucci, Segundo Freytes, Raúl Gómez, Esteban Jaimez, Walter Koza, Clara Lagos, Silvia Lenardón, Cristian Llamosas, Cristian Mallea, Magalu, Maricel Medeot, Lorena Mendez, Paola Murias, Celina Negri, Claudio Peré, Pablo Plotkin, Okif, J.J. Rovella, Juan Vasquez, Nacha Vollenweider, Alejandra Rotondi, Serrudo, Julián Sequeira, Tatum, Emilio Utrera, Chachi Verona, Dora Barrancos, Hugo Chumbita, Sandra Russo, Cecilia Merchán, Graciela Cousinet, Claudia Gotta, Ricardo Rambaudi y muchos más.
La tira de El Magni comenzó a aparecer semanalmente en el Blogazo del Comic en este año 2010, y ahora él y sus amigos se mudan a su casa propia, el nuevo blog MAGNIFICOMICS (no este blog, si no otro del mismo nombre en la plataforma Blogger).
Extraño individuo de profesión dudosa, El Magni suele pasar sus tardes mirando películas o la TV, leyendo comics o dibujándolos (siempre con comida de por medio), acompañado de alguno de sus amigos y sin olvidar la confusa actualidad que lo rodea.
Hasta el momento se puede leer solamente la tira del Magni en este sitio, pero pronto está planeado incorporar nuevos webcomics, de historietas de aventuras así como de humor gráfico.
(Télam).- Este jueves se estrena “Liniers, el trazo simple de las cosas”, un documental de la realizadora Franca González que recorre el trabajo y las obsesiones del historietista Liniers y que surgió a partir de una residencia que el artista plástico y la cineasta compartieron en Montreal en 2007.
Los dos se conocieron en esa ciudad canadiense en marzo de 2007 cuando compartieron la casa en la que vivían realizando una residencia artística y eso dio la oportunidad para que González comenzara a filmar algunas escenas que luego darían origen al documental.
“Hacía entre 20 y 30 grados bajo cero y estábamos los dos como encerraditos en la misma casa. Lo lindo era que venía cada uno de su planeta y veías cómo le trabajaba la cabeza al otro. En realidad ella tenía el proyecto de filmar a unas directoras canadienses pero cada tanto me decía: `¿te molesta si te filmo un ratito?`”, cuenta Liniers, riéndose y recordando aquella residencia.
“Pasaron varias cosas -señala por su parte Franca-, por un lado me daba miedo salir con la cámara bajo la nieve con 30 grados bajo cero pero a pesar de eso me empecinaba hasta que en determinado momento me pregunté: `¿cuándo en un documental uno puede tener la posibilidad de filmar a alguien con quien vive?`” “Esa instancia de intimidad que para mí es uno de los motores de búsqueda del documental -continúa la realizadora- estaba al alcance de la mano. De pronto advertí que lo interesante para contar pasaba adentro y no afuera”.
Franca González agrega que a pesar de todo eso “lo que filmé en Montreal no estaba pensado para hacer una película” y añade que “el problema vino después”.
En este sentido la realizadora se refiere a que un año más tarde, y en Buenos Aires, le plantea a Liniers hacer el documental pero el dibujante se niega, escena que está registrada en la película y sobre la cual Liniers elabora un dibujo en el mismo momento de dar su negativa.
“Franca se empezó a entusiasmar con el material y me proponía hacer una película que yo intentaba frenar hasta que su insistencia y su decisión me llevaron a aceptar”, dice el dibujante.
“El tema -cuenta el autor de la tira Macanudo- es que yo en mis historietas me dibujo a mí mismo con orejas de conejo pero tengo como muy controlado lo que muestro y lo que no muestro de mi vida y cómo quiero o no quiero que me vean, entonces pasarle esa posibilidad a otro me daba vértigo”.
De hecho la película gira narrativamente, en parte, sobre las resistencias del dibujante a mostrar su intimidad y sobre su planteo de que lo interesante está en su trabajo antes que en las cuestiones más personales.
Además de las imágenes de Montreal y las de Buenos Aires, la película incluye una serie de animaciones sobre dibujos de Liniers de muy alta calidad artística, realizadas por Pablo Goytisolo.
“La elección de Pablo fue muy importante, sobre todo para mí que soy muy controlador y dictador de mis dibujos y me genera mucha dificultad ceder mi trabajo para que otro lo interprete”, asegura Liniers.
Por su parte, refiriéndose a este aspecto del filme, la realizadora señala que “era todo un desafío llevar una obra plástica en dos dimensiones, que la gente está acostumbrada a verla fija y reflexionar, a la imagen en movimiento y el sonido que propone el cine”.
“La idea fue siempre que no se alterara en nada la esencia de los dibujos y que para el lector habitual fuera como un pasaje casi inadvertido de formatos”, agrega Franca.
Algo que deja traslucir el filme es el fuerte diálogo que Liniers entabla con el mundo a través de los dibujos de sus tiras y cómo el hecho de dibujar es casi una obsesión compulsiva o un modo existencial permanente.
“Si veo en televisión algo siniestro o absurdo tengo que escribirlo, si me toca ir a visitar a alguien a un hospital o si voy a un funeral y vuelvo entristecido o rayado sé que tengo tres o cuatro personajes a los que les pregunto cosas profundas y complicadas”, dice Liniers.
“Yo no tengo ni por casualidad las respuestas, pero quedan las preguntas flotando en la historieta y ya eso me hace bien”, cuenta el dibujante.
“De hecho -agrega- inventé un personaje, Panchueco, que es Dios. Me divierte tirarle preguntas a Panchueco que no hay manera de contestarlas”.
Sobre su propia inclusión en sus historietas, Liniers cuenta que “es un intento de investigar un poco en mí” y que pudo empezar a dibujarse libremente en la tira cuando lo hizo como conejo.
“Antes me dibujaba como persona y no podía despegarme de mí mismo, hacía algún chistecito pero nada más, en cambio cuando apareció el conejo me di cuenta de que era como el personaje de un clown con el que podía poder hacer papelones con más entusiasmo, eso aflojó las cosas y me permitió estar mucho más presente”.
Hablando sobre todo el proceso de realización de la película, que duró en total cerca de tres años, Franca señala que al empezar una película “uno elabora esquizofrénicamente en su cabeza un proyecto e intenta pensar cómo van a suceder las cosas pero lo rico del documental es que después las situaciones que aparecen te ofrecen cosas totalmente diferentes a lo que te planteaste o imaginaste previamente y mucho más interesantes”. (Télam)
PROYECCIONES EN CINES A PARTIR DEL 3 DE JUNIO
Arteplex Belgrano: Av. Cabildo 2829.
Todos los días a partir del próximo jueves a las 13hs y 22:45hs.
Espacio Incaa KM 3 – Artecinema. Calle Salta 1620.
Sala 2 a las 17hs. Los días 3, 4, 8, 9, 10, 11, 15 y 16 de Junio
Sala 3 a las 17:30hs. Los días 5, 6, 12 y 13 de Junio
Espacio Incaa KM 2 – La Máscara. Calle Piedras 736.
Los lunes 7, 14, 21, 28 de Junio a las 18 y 20:30hs
Como decíamos, coleccionar comics significa leerlos, juntarlos, guardarlos y preservarlos de todo daño. Más antiguos son y mayor es su valor, ya que no se consiguen fácilmente si salieron hace muchos años.
El material del que están hechos es papel, nada más sencillo de ensuciar o estropear de tantas maneras posibles. Pero hay una que es imperdonable…
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El caso de Kick-Ass -una persona que influenciada por los superhéroes de los comics decide convertirse en uno para ayudar a los demás- parece no ser algo ficticio, si no que hay gente que quiere ser héroe enmascarado en la vida real.
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