Un rencuentro no planeado…obligados por la muerte de Babila, Ana, Consuelo y Eduardo llegan a la casa donde pasaron su infancia. Se encuentran con Julio y la historia que dejaron atrás al irse a la ciudad.

La llegada de Rubén, vecino de Julio, casado con Marta, da un viro a la historia enriqueciéndola de una manera asombrosa. Su participación trae al presente los códigos de allá lejos y hace tiempo. Se palpan las diferencias…los que se fueron…los que se quedaron. Los que mantienen vívido los recuerdos y los que han olvidado los vestidos o los colores.

Elenco surtido: Lorena Barutta, directora de Lamérica, Alejandro Lifschitz, aquel entrañable sujeto de ‘El peor de los públicos’, la ductilidad de Nadia Marchione, la de Marta, Guardapolvos y algo que viene pronto, Agustin Scalise, primera vez que lo veo actuar, componiendo a un querible Julio y el señor Isidoro Tolcachir aportándole a la obra la magia que hace el quiebre y la transforma.

Si alguien se quedó con las ganas el año pasado…pues vaya ahora y me cuenta. Las tardecitas de los Domingos en Boedo se van a transformar luego de verlos en escena. Doy fe.

María, cuenta regresiva…

Afortunadamente pude asistir nuevamente a Memoría de un gesto en Timbre 4. Una historia loca en época de la guerra fría. Una pareja de agentes en increíbles misiones. Un patinador ruso que pide asilo político, se le asigna una agente de campo y así empieza la historia. Un primer ministro que tranquilamente podría ser líder de Control o del Recontraespionaje. Galo, el que se ocupa de la logística de los agentes, con una risa de locura nos provoca a todos. Nadie se puede tomar en serio las situaciones…y creo que eso es lo que la hace más graciosa todavía. ¿Y qué sería de espionaje sin el amor o sin un triángulo amoroso?
Música, libro, luces, actuaciones…todo para hacer que el disfrute de la historia sea completo. Incluso la emoción aparece en medio de todo eso.

Los invito a verla…un rato antes de la medianoche de los Sábados. Tiene de todo…la van a pasar bien.

María, todo tiene un final…aunque no se sabe el color.

La comunicación es oral en solo un 5%…para la mayor parte no se usa la voz. Es imposible no comunicarse, el silencio comunica, el que no te contesta…te contesta. ¿Quien necesita hablar para contar una historia teniendo el talento de Leticia Vetrano?

Timbre 4 nos acerca un excelente espectáculo de clown. No imaginen a alguien con la cara pintada de blanco en silencio durante una hora. Piensen en una muchacha pelirroja que vive sola. No lo dice…pero lo sabemos por como actúa. Es el día de su cumpleaños. No lo dice…pero lo sabemos. Somos testigos…y no mudos porque nos reímos bastante…de toda la ceremonia de cumpleaños: el cantar, el soplar la vela, el abrir los regalos…jugar con ellos…

El silencio en este caso no es la ausencia de texto…por el contrario…el texto nos fluye como si hiciéramos la traducción de sus movimientos a nuestras sensaciones. Emociona, conmueve, aterroriza como una pesadilla y da ternura como acariciar un gatito.

La historia no se puede contar…se recomienda el espectáculo para que cada uno salga sintiendo que si solamente vamos a usar la palabra para contar algo, estamos dejando afuera todo lo que hizo deliciosa esta obra.

Gran trabajo de Leticia Vetrano. Podría ser de cualquier lugar del mundo, pero es argentina y va a estar en Timbre 4 algunos Jueves de este verano. No son muchos, así que vayan. Sala llena aplaudiendo es una garantía de calidad.

María, contando los días…
Escuchar canción

Dicen que con la repetición de los actos se puede lograr la perfección. Acá la historia es bastante singular. Un grupo de bailarinas están, aparentemente ensayando una coreo. Falta Gaby, una de las chicas del grupo, y es reemplazada por Omar…alguien que se ocupa de la parte técnica y de onda les hace el reemplazo.

Se suceden las secuencias de pasos…sin música…y vamos aprendiendo la sucesión de movimientos…y nos vamos metiendo en esa rutina…y formamos parte…y esperamos una nueva serie…y adivinamos qué sigue. Es un fenómeno extraño…porque a veces nos da risa…otras nos detenemos en algo que varía…y seguimos en la mente esa coreo casi interminable.

Y digo casi, porque todo tiene un final. Estaba anunciado…por falta de tiempo no iba a haber saludo…a medida que terminan se van yendo…hay un cumpleaños y no pueden llegar tarde. El escenario queda vacío y nos vamos…y…

Bueno, traten de ir…después me cuentan.

María, volviendo a Timbre 4

Empiezo por la música…hermosa…y la escenografía…impecable.

La talentosa Eva Halac nos lleva en un abrir y cerrar de luces a una tienda del Once de los años 50’s y a una sala de una casa de Moisesville en la provincia de Santa Fe, lugar donde el Barón Hirsch compró tierras y se las dio a un grupo de judíos rusos. La obra habla de las raíces, de cortarlas, de echarlas, de ir en su búsqueda. El lugar recibe el nombre de Moisesville porque un rabino, quizás Mendel, uno de los personajes que encarga el gran Horacio Vay, sintió que era la tierra prometida por Moisés.

Lázaro llego a la Argentina para trabajar la tierra, como lo hicieron sus antepasados en el desierto. Su hijo se vino a Buenos Aires a poner una tienda. El hijo de éste se recibió de médico y se fue a Israel y Sergio, el último Kaplan de la historia, planea dedicarse a la agricultura en un kibutz. Teme por su abuelo, no quiere dejarlo solo…entonces intenta reavivar un amor que supo tener con la prima Edith, que todavía vive en Moisesville y por las noches juega a las cartas con los muertos: sus padres, el rabino y un prometido que murió en guerra.

Todos los personajes son deliciosos…tiene ese algo que los hace familiares. Sin inmigrantes y trabajadores…denominador común de una generación que nos puso de pie alguna vez. No es necesario haber tenido zeides y bobes para sentir que formamos parte. Se viven historias de sacrificio y de orgullo. Un homenaje a los gauchos judíos.

Muy buenas actuaciones de todo el elenco, es una buena opción para las nochecitas de este verano que viene muy bien cargado de carteleras. Los Kaplan, teatro El Globo, con Jorde D’Elía, Marta Bianchi, Chino Darín, Alejandro Dufau, Cristina Fridman, Horacio Vay, Ariadna Asturzzi y Leandro Cóccaro.

María, llueve…

Sabía del cambio de elenco. Suele pasar que quien se incorpora, en vez de interpretar el papel, imita a su antecesor. Anoche no ocurrió nada de eso. Los nuevos compusieron sus personajes a su propia medida y el resultado fue estupendo.

Qué bien Belén Pasqualini!!! Ya sabemos que canta increíblemente bien…anoche la disfruté como comediante…y de las buenas. Qué nostalgia ver a Divina Gloria!!! Me la hacía lejos…pero anoche volvió.

Rita Terranova, una primera actriz en la piel de un Sir Toby absolutamente querible. Por algo fue premiada el año pasado.

A la salida algunas personas se consultaron entre si para saber quien era alguien…y la respuesta fue Melania Lenoir…la de Chicago. Supuse que lo preguntaron fue quien es esa gran actriz, bailarina y cantante. Obviamente…si, si…es Melania Lenoir!!!

Les quedan 8 (ocho) funciones…traten de ir…van a disfrutar de una linda adaptación de un clásico, verán sólidas actuaciones y se deleitarán con interpretaciones de bellas canciones de la época de oro.

María, Domingo…en breve…Los Kaplan…

Un par de filas más atrás que las veces anteriores para poder ver la panorámica. Descubrí cosas que se me habían escapado otrora. Sin ellas el show era impecable…imaginen ahora!!!!

Me encontré en la historia de una manera que no me había dado cuenta antes. Durante la crisis en 2002 el destino me llevó a Santiago de Chile. Al cabo de unos días encontramos una restaurante/bar/parrilla donde Miguel, el número vivo del salón, cantaba mientras le entrábamos a las achuras. El repertorio era latino romántico. Cuando supo que éramos argentinas, cada noche nos deleitaba con alguna de Sandro. En el primer viaje, al pedir que me envíen lo que me había olvidado en la pequeña mudanza o lo que simplemente extrañaba, pedí el disco de Grandes éxitos de Sandro…escuchar sus canciones con tanto amor y respeto por parte de este inolvidable cantante nos dieron ganas de tener ese disco. Sandro formó parte de mi historia en esa época…debe ser por eso que ahora de a poco la obra se va metiendo adentro y se le va tomando el mismo cariño…indudablemente va a formar parte de mi vida de esta época.

Algo que descubrí con la obra es que esas canciones también pueden ser cantadas por una mujer. Bah…no se si por cualquier mujer…doy fe que Natalia Cociuffo puede…y le salen geniales. Situación flipante se podría decir.

Qué lindo guiño el de escuchar a Lito Nebbia mostrando a Sandro ese tema que dice estoy muy solo acá en este mundo abandonado. Y La balsa ser recuerda hasta hoy. Estar por un ratito en La Cueva de Pasarotus con de nada sirve…escaparse de uno mismo… en la voz de Moris es un bonus track que no tiene precio.

Volví a emocionarme cuando Antonio canta te quiero…y ya nada importa…la vida lo ha dictado así…si quieres, yo te doy el mundo…pero no me pidas que no te ame así mientras Alicia grita su amor por el Gitano. Qué escena romántica!!!! Y el público lo entiende así, valora su amor incondicional y terrenal y lo trata como a un héroe…nos ponemos de su lado en los momentos críticos y nos emocionamos con su capacidad de comprender a la mujer que ama.

Dicen que con la repetición se logra la perfección…o lo que casi sería lo mismo…la semana de funciones hizo crecer la obra de una manera increíble. Un cambio que hizo que el final sea una fiesta. Un placer ver a las nenas acercarse al escenario y obligar a hacer un bis en una obra de teatro que tiene un libro. No creo haber presenciado eso nunca. Se está haciendo historia…dan ganas de volver periódicamente para ser testigo de tales mutaciones.

Suelo ser intuitiva…intuyo que voy a volver. Fernando Samartin, Natalia Cociuffo y elenco están dando lo mejor de si cada día…y por su tremenda capacidad intuyo también que la obra seguirá mejorando.

Indefectiblemente el final llegará…está escrito y sabemos lo que sucede…pero la magia vuelve a la vida al ídolo y dibuja sonrisas en rostros que lloraron su partida. Me consta…y eso es bueno.

Esto recién comienza…el mito está creciendo…la historia se está escribiendo…acérquense al teatro y escribamos juntos el futuro. Si la pluma fuese mía, habría más de todo…pero así como el 2 y el 1000 están a la misma distancia del infinito, se le podrían agregar un par de horas a la historia…pero igual saldríamos con ganas de más…con ganas de un poco más de lo bueno…público insaciable, vió?

María, no digo nada…pero…VOY A VOLVER!!!!
P/D: otra cosa que se va mejorando es la compañía…de lujo esta noche…:)

Lo que me divierten Pesqueira, Argento y Pazos. He visto muchas de sus obras…y casualmente en la antología que presentaron esta noche en La comedia pude volver a ver algunas de las escenas que más me habían gustado. El cafetero hot es un hallazgo de Pazos por lo que ya pasaría a la gloria en mi memoria. Es tan bueno. ¿Y la cordobesa que se habla todo y no entiende la crisis? Francisco y su talento.

La obra no se puede contar…solamente recomendar…y eso hago. Vayan uno de los 7 Lunes que quedan de Mamarracho y disfruten del buen arte.

María, lluvia de verano

Fui a ver Vidas Privadas al Picadilly. Linda sala, refrigerada…platea semicircular que garantiza que se perfectamente desde cualquier ubicación.

Típica comedia de parejas que puede transcurrir en Nueva York, Madrid o Buenos Aires. El amor, la convivencia, el paso del tiempo, las nuevas parejas, el amor que dejó cenizas…todos son temas universales y en este escenarios transitan todos.

2 parejas de luna de miel. Marido de una se da cuenta que en la habitación de al lado está su ex…con su nuevo marido. La química que se sucede es más fuerte…y creen que irse a otra ciudad podría permitirles hacer como si nada pasara. A la nueva esposa y el nuevo marido no les gusta la idea…entonces…vayan al teatro y vean como sigue.

Una delicia ver a Georgina en su mejor momento en la comedia. Es tan buena…y en este caso la historia ayuda al despliegue de todo su talento. Primera vez que veía a Miguel Angel Rodriguez, María Fernanda Callejón y Cristian Sancho. Muy bien todos para completar el cuarteto.

Mención especial para Pablo Battaglia. Qué vestuario!!!!!!!!!!! Pocas veces he visto tanto detalle de buen gusto en cada escena.

Definitivamente, si buscan una obra para reír durante una hora y media…vayan a ver Vidas privadas. El toque Muscari le agregó texto que la hacen irresistible a la risa.

María, recomiendo la obra…es ideal para una noche de verano

En algún lugar de Inglaterra, un grupo de mineros, ex mineros y futuros mineros, aportan unos chelines para contratar profesores y asisten a sus clases. Deseaban aprender de economía, no encontraron quien les diera esa cátedra, encontraron un maestro de arte y emprendieron la tarea de apreciar el arte, entendiendo por ello conocer los secretos que hay detrás del arte. Y como se comprobó que detrás no hay nada oculto, se les dio la tarea de aprender de arte…haciendo arte. Y el resultado fue maravilloso. Estos toscos se animaron y empezaron a producir cuadros, grabados y pinturas, de una manera inusual.

Alentados por el profesor, se animaron a exponer sus cuadros, demostrando al mundo que tal actividad no está permitida solamente a una elite y que cualquier con talento y deseo puede ser un artista.

Su historia se hizo pública, alguien más apareció en sus vidas y se plantean algunas situaciones que pueden cambiarles la vida. Lo mejor será ver la obra para saber de qué se trata, no?

No hay rubro que no califique como excelente en esta puesto…pero el trabajo de escenografía es digno de destacar. Parejas actuaciones, hasta los pequeños papeles hicieron que se luzcan los actores.

Una propuesta interesante para descubrir el alma de estos seres que emergen de las entrañas de la tierra cubiertos de carbón. Fue lindo estar de pie al final con el resto de la sala llena aplaudiendo.

María, cuarta obra del año