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Marzo 2, 2012 | Por carlos-churba | Claves: bloqueos, conceptos, crealogar, crear, creatividad, desarrollar, desplegar, estimular, ideas, imaginación, potenciar, problemas, psicología, solución | # Enlace permanente
El Juicio Diferido, la Epojé, y la Carta Puente entre la Filosofía y la Teoría y la Práctica de la Creatividad. Lic. Carlos A. Churba
Etiquetas: creatividad epojé fenomenología filosofía freud husserl juicio diferido psicoanálisis rank schiller
El Presente artículo relaciona el principio del “Juicio Diferido” (de importancia central a nuestro entender para la generación de ideas y el desarrollo de la creatividad) por un lado con el concepto de ”epojé” provenientes de los campos filosóficos y fenomenológicos y por el otro, con lo que hemos nosotros llamado “la carta puente”, puente entre la creatividad y el psicoanálisis.
Existen dos actitudes, según Rubino, Vicente en su libro Símbolos y Arquetipos en la Tragedia (1), la científico-objetiva y la estético-subjetiva, que conforman una oposición aparentemente antagónica dado que el problema de la aprehensión del objeto se resuelve en una nueva actitud: la actitud fenomenológica de Husserl.
El camino se funda en la máxima husserliana: “ir a las cosas mismas sin supuestos”. Este fundamento es la epojé, la actitud de suspensión de todo juicio de valor o de realidad ontológica. La epojé consiste en substituir la actitud natural-ingenua con todos sus prejuicios, opiniones y creencias ante los fenómenos, por una actitud de abstención de conceptos, juicios y teorías respecto del objeto: la epojé es colocar “entre parentésis”, dejar “en suspenso”, “suspender” tales conceptos, juicios y teorías”.
Epojé. (2)
Voz usada por Pirrón, Pirrón de Elis (aproximadamente 360-270 a.C.) gran escéptico de la antigüedad, para designar la suspensión de juicio sobre los fenómenos del mundo y justificar la ataraxia. Fue reactualizada por Edmundo Husserl para explicar el mecanismo de reducción eidético, en un sentido puramente lógico.
El significado lingüístico de la palabra epojé es: detenimiento, alto– para poder ver mejor o de modo más agudo. Rubino explica: “La epojé revela un carácter esencial de la conciencia, que aclara la paradoja de la ilusoria dicotomía subjetividad –objetividad.
Lo que torna posible la misma epojé es la intencionalidad, es decir, la unidad sintética indisoluble entre el polo del Yo (noésis), y el polo Eso (noema), o sea, la unidad entre el sujeto cognoscente y el objeto conocido”
Según Dilthey, la obra de arte pertenece a la región ontológica de las ciencias del espíritu y le corresponde como instrumento metodológico y de conocimiento, el acto de comprensión. Este autor afirma: “a la naturaleza se la explica, al hombre se lo comprende”.
Se entiende por comprensión la donación de sentido, y se la define como la “aprehensión comprometida de una situación”. Rubino expresa: “La situación es la relación del hombre con el mundo, en cuanto limita, condiciona y, al mismo tiempo, funda y determina las posibilidades humanas como tales.
En este desarrollo llegamos a un punto nodal: observamos una coincidencia notable entre el concepto de la epojé con el principio del “juicio diferido” que venimos aplicando desde hace veinticinco años en los cursos y seminarios de desarrollo de la creatividad, y que ha demostrado su enorme fecundidad para el aumento de las ideas que se requieren para solucionar un problema abierto.
El juicio diferido es la suspensión del juicio sobre el valor de una idea. Insistimos, cuando coordinamos cursos y talleres para el desarrollo de la creatividad, en la importancia de separar en dos los momentos de la generación de ideas. Proponemos para el primer momento, el del libre fluir de las ideas, la máxima libertad imaginativa, para lo cual hay que suspender, es decir diferir el juicio y proponemos para el segundo momento, el de evaluar las ideas obtenidas en el primer momento, juzgarlas con el máximo rigor lógico.
En síntesis el juicio diferido consiste en separar en dos momentos la actividad del imaginar las ideas de la actividad del juzgar, del evaluar las mismas. La conveniencia de separar estos dos momentos, tal vez se aclare aún más si tomamos en consideración la diferencia que establece Guilford, en su Modelo Estructural del Intelecto, entre dos tipos del pensamiento productivo: el pensamiento convergente y el pensamiento divergente. Por lo tanto para estimular el desarrollo de la creatividad es conveniente intentar, ante todo, prescindir de todos los presupuestos de la vida ordinaria (revisión de supuestos de De Bono) y de los conocimientos previos (desaprender), para que las ideas y las imágenes de nuestro interior puedan manifestarse, expresarse lo más libremente posible.
La Carta Puente (3)
Nos parece de interés, para confirmar nuestra conceptualización, hacer referencia a lo que hemos denominado “la carta puente”. Procuraremos tratar la relación entre la creatividad y el psicoanálisis citando un escrito de Freud en el cual da cuenta de la utilización de una carta del escritor, poeta y filósofo Schiller, estudiada por Otto Rank. Schiller, le escribe a su amigo Korner en respuesta a las quejas de este por su falta de creatividad, la siguiente carta:
«El motivo de tus quejas reside, a mi juicio, en la coerción que tu razón ejerce sobre tus facultades imaginativas. Expresaré mi pensamiento por medio de una comparación plástica. No parece ser provechoso para la obra creadora del alma el que la razón examine demasiado penetrantemente, y en el mismo momento en que llegan ante la puerta las ideas que van acudiendo. Aisladamente considerada, puede una idea ser harto insignificante o aventurada, pero es posible que otra posterior le haga adquirir importancia, o que uniéndose a otras, tan insulsas como ella, forme un conjunto nada despreciable. La razón no podrá juzgar nada de esto si no retiene las ideas hasta poder contemplarlas unidas a las posteriormente surgidas. En los cerebros creadores sospecho que la razón ha retirado su vigilancia de las puertas de entrada, deja que las ideas se precipiten pêle-mêle al interior, y entonces es cuando advierte y examina el considerable montón que han formado. Vosotros, los señores críticos, o como queráis llamaros, os avergonzáis o asustáis del desvarío propio de todo creador original, cuya mayor o menor duración distingue al artista pensador del soñador. De aquí la esterilidad de que os quejáis. Rechazáis demasiado pronto las ideas y las seleccionáis con excesiva severidad.» (Carta del 1 de diciembre de 1788.). * El subrayado es nuestro.
Freud (4)
A partir de esta carta fundamenta la aplicación de la regla fundamental del psicoanálisis: “la asociación libre”: “Para muchas personas no parece ser fácil adoptar esta disposición a las ocurrencias, «libremente emergentes» en apariencia, y renunciar a la crítica que sobre ellas ejercen en todo otro caso. Es también una tal disposición condición de la producción poética. Sin embargo, una adopción del estado de autoobservación exenta de crítica o, como describe Schiller, la «supresión de la vigilancia a las puertas de la conciencia», no es nada difícil. La mayoría de los pacientes la consiguen a la primera indicación, y yo mismo la logro perfectamente cuando en el análisis de fenómenos propios voy redactando por escrito mis ocurrencias. El montante de energía, en el que de este modo se disminuye la actividad psíquica, y con el que se puede elevar la intensidad de la autoobservación, oscila considerablemente según el tema sobre el que la atención debe recaer”. El subrayado es nuestro. Como podemos apreciar el psicoanálisis se apoya en las ideas de un creador literario (Schiller) para fundamentar su práctica clínica, y a su vez nosotros utilizamos el aporte del psicoanálisis para intentar descifrar el enigma que los procesos creadores plantean a nivel psíquico en el ser humano (5), por lo que le damos una gran importancia a esta carta que a manera de puente permite la circulación de las ideas y los conceptos entre la creatividad (6) y el psicoanálisis.
Referencias Bibliográficas.
1- Rubino, Vicente. (1996). Símbolos y Arquetipos en la Tragedia. Buenos Aires. Editorial Almagesto.
2- Enciclopedia Filosófica Symploké. http://symploke.trujaman.org/index.php?title=Portada
3- Churba, Carlos. (2005). La Creatividad en la Psicoterapia. IV Congreso Mundial de Psicoterapias. Buenos Aires.
4- Freud, Sigmund. (1981). La Interpretación de los Sueños. Obras Completas. Traducción Lopez Ballesteros. Ediciones Biblioteca Nueva. Madrid. 4ta. Edición
5- Churba, Carlos. (1984). La Creatividad en el Psicoanálisis.
6- Churba, Carlos. (2004) La Creatividad. Un enfoque dinamizador de las personas y las organizaciones. Editorial Dunken. Buenos Aires. 6ta. Edición.
Noviembre 16, 2011 | Por carlos-churba | Claves: ambiente, asesoramiento, bloqueos, cambio, conceptos, consultas, crear, creatividad, cursos, desarrollar, desplegar, diseño, ejercicios, empresa, estimular, formación, herramientas, idear, ideas, imaginación, innovación, métodos, mifac, pensamiento creativo, percepción, potenciar, proceso creador, proyectos, solución, taller, talleres, técnicas | # Enlace permanente
Ejercicios para ampliar nuestra percepción y estimular la creatividad y la innovación
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Creatividad y la importancia de la autoestima
Lic. Carlos Churba
Hemos propuesto denominar CIN al Crítico Interno Negativo que todas las personas llevamos en nuestro interior y CIP al Crítico Interno Positivo que necesitamos desarrollar y nutrir para tener la confianza requerida para realizar procesos creadores que nos permitan crear aquello que deseamos.
El CIN se relaciona con un muy elevado nivel autoexigencia que en lugar de favorecer el hallazgo de ideas por el contrario las inhibe o dificulta.
Existen lo que Charles H. Clark en su libro Brainstorming denomina “frases suicidas” que son aquellas que utilizamos para inhibir, impedir y matar las ideas que puedan surgir de nuestra persona y que se relacionan con una baja autoestima como por ejemplo: “No sé si podré hacerlo”
A continuación compartimos un listado de las frases suicidas del autor:
Esto puede no ser aplicable, pero,…
Esto puede no funcionar, pero,…
Esta propuesta es alocada, pero…
No está claro que necesitemos esto, pero…
No sé si alcanzará el dinero, pero…
Puede ser un callejón sin salida….
¿Les parece que sería posible…?
No sé qué es exactamente lo que quieren, pero…
Esto no les va a gustar, pero…
Está en contra de la política, pero…
Este no es el momento, pero…
Esta idea parece inservible, pero…
Si fuera más joven y mi salud me lo permitiera…
Supongo que la competencia ya lo ha intentado, pero…
No estoy muy familiarizado con esto, pero…
No lo he analizado a fondo, pero…
No soy ningún genio, pero…
No conozco todos los detalles del tema, pero…
Juan no está de acuerdo conmigo, pero…
Sé que esto no resuelve el problema, pero…
Si estoy equivocado corríjanme, pero…
Sugerimos, a partir de la lectura del listado anterior, prestar atención para detectar si usamos estas frases u otras parecidas para no inhibir o bloquear las ideas y proyectos que deseemos concretar.
Es por lo tanto esencial fortalecer nuestra autoestima transformando el CIN en el CIP para de esa forma poder generar ideas para tratar un tema o para resolver en forma creativa un problema ya sea en la vida cotidiana, en el trabajo y en las actividades culturales y de recreación.
Por último recomendamos realizar actividades de entrenamiento para desbloquearnos, por ejemplos utilizar las frases inductoras y las palabras semillas como una de las maneras de desarrollar nuestro CIP.
El Crítico Interno Positivo puede cumplir las funciones de un excelente antídoto contra las frases suicidas.
Ver: Entrenamiento en creatividad y desbloqueo
Ver: Cursos de Creatividad
Septiembre 7, 2011 | Por carlos-churba | Claves: conceptos, creatividad, diseño, ejercicios, estimular, herramientas, ideas, imaginación, métodos, pensamiento creativo, problemas, proceso creador, técnicas | # Enlace permanente
La Técnica para Diseñar de Leonardo Da Vinci
¿Qué es? Las mentes despiertas permiten que la información entrante se organice en racimos, dando origen a nuevas perspectivas e ideas. Una buena forma de originar nuevos racimos es por medio de imágenes. Al principio, los humanos se comunicaban por medio de ellas. El alfabeto evolucionó partiendo de las diversas técnicas pictográficas; pero esto no significa que el pensamiento verbal sea más avanzado.
Programa de Acción:
1) Repase un problema en el que usted esté trabajando. Con los ojos de su mente examine sus diferentes aspectos. Escriba el problema en un papel y reflexione sobre él durante unos minutos: ¿Qué es lo que no encaja?. ¿Cuáles son los obstáculos principales?. ¿Lo desconocido?. ¿Qué es lo que quiero entender?. En este momento, la manera en que lo veo es… Lo que me está molestando más es…
2) Relájese. Cuando esté relajado verá que su consciente intuitivo utiliza con mayor libertad las imágenes y los símbolos.
3) Deje que su intuición le ofrezca imágenes, escenas y símbolos que representen su situación. No tiene por qué saber cómo será el dibujo o a qué se parecerá antes de dibujarlo.
4) Proporcione un formato para el problema dibujando un límite o frontera. Puede ser de cualquier tamaño y forma que desee, y puede dibujarlo cuidadosamente o ser sólo un bosquejo. El propósito es separar el problema de lo que le rodea y dejar que se concentre en él. Los límites también proporcionan a su dibujo su propia atmósfera o profundidad y ayudan a establecer una unidad que tiene significado en sí misma y da significado a su dibujo.
5) Dibuje como su mente quiere dibujar. Practique el dibujo sin una dirección consciente. (Hay gente que utiliza la mano contraria para tener un control menos consciente de las imágenes). Finja que las líneas y los garabatos son los que dictan la manera y el lugar donde dibujar. No censure lo que dibuje; el dibujo es privado y no tiene porqué enseñárselo a nadie. Deje que el dibujo fluya de usted hasta el papel. La suerte o el azar proporciona profundidad a sus garabatos. Señala hacia un principio activo pero desconocido de orden y significado que puede interpretarse como un mensaje secreto procedente de su inconsciente.
6) Si un dibujo no parece suficiente, tome otra hoja de papel y haga otro, y otro, tantos como necesite.
7) Examine su dibujo. El dibujo es un mensaje de sus subconsciente. Contemple el conjunto de la imagen y luego las partes por separado. Son representaciones visuales de sus pensamientos. Busque en los símbolos y garabatos en busca de señales inesperadas e información nueva.
Escriba la primera palabra que le venga a la mente para cada imagen, símbolo, garabato, línea o estructura.
9) Combine todas las palabras y escriba un párrafo. Haga asociaciones libres escribiendo todos los pensamientos que acudan a su mente. Compare el párrafo con su dibujo. Si siente la necesidad, revise su párrafo hasta que esté convencido de que el dibujo y las palabras representan los mismos pensamientos en dos lenguajes diferentes: el verbal y el gráfico.
10) Piense en la manera en que lo que usted ha escrito se relaciona con su problema.
¿Ha cambiado su punto de vista?. ¿Tiene ideas nuevas?. ¿Nuevas percepciones? ¿Sorpresas procedentes de su subconsciente?. ¿Qué partes le intrigan? ¿Qué está fuera de lugar?.
Ponga una atención especial a las preguntas que aparezcan en su mente, como: ¿Qué es eso? ¿Cómo se explica? ¿Dónde está eso? ¿Qué puede significar?
Si piensa que es importante encontrar la respuesta a una pregunta concreta, está en el camino de encontrar una solución rompedora.
Si es usted incapaz de provocar ideas nuevas con esta técnica o no ha conseguido obtener una percepción más profunda, siga repitiendo la técnica cada día. Cuando ya esté relajado, pregúntese: \”Bueno, ¿cuál es el estado de mi problema hoy?\”, y repita el ejercicio.
Entender sus dibujos es como deshacer un nudo. Cuando se deshace un nudo, el cordel ha de pasar por el mismo sitio por el que pasó cuando se anudó. Cuando busca ideas en sus dibujos, pasa usted a su inconsciente, que es de donde vino el dibujo.
Las ideas no surgen de su dibujo sino de la parte más profunda de su inconsciente, el archivo secreto almacenado en el alma en el momento de nacer, y que se incrementa en todos los momentos despiertos de la vida, que tiene el poder y la visión de dejarle crear a usted algo que no había visto ni oído jamás.
http://img127.imageshack.us/img127/2401/leonardodavincianimatedillustrationsgi0.jpg (Técnica Extraída de \”ThinkerToys\”, de Michael Michalko).
Septiembre 6, 2011 | Por carlos-churba | Claves: ambiente, bloqueos, cambio, conceptos, crealogar, crear, creatividad, cursos, ejercicios, empresa, estimular, formación, ideas, imaginación, innovación, laboral, métodos, pensamiento creativo, percepción, potenciar, problemas, proceso creador, profesional, proyectos, solución, taller, técnicas | # Enlace permanente
Sepyme. Universidad Fasta. Mar del 
Plata
Objetivos de la Actividad
Lograr efectuar una adecuada idea de la importancia de la Creatividad aplicada a la empresa
Poder analizar la personalidad creativa de todos los individuos, no únicamente los integrantes de una minoría seleccionada.
Todos somos creativos. Se analiza y aplica la Creatividad en las empresas.
Descripción del programa completo de la actividad.
1. La Creatividad – Marco Conceptual – El gráfico Espiralado de la Creatividad.
2. La Personalidad Creadora – Actitud, motivación y aptitud emprendedora –
Empresarios y Emprendedores Internos (Intrapreneurs).
3. El Proceso Creativo e Innovador.
4. El Ambiente facilitador e inhibidor de la Creatividad en las Organizaciones –
Bloqueos y su superación – Trabajo en equipos innovadores.
Actitud, motivación y aptitud emprendedora
•Aplicación en Taller Grupal de la Técnica de Brainstorming.
•Planteo del Problema.
•Incubación de Ideas.
Brainstorming.
Matriz de evaluación
- Selección de solución.
PNI- Análisis de Factores favorables y desfavorables de cada idea.
Un proyecto es un plan de trabajo.
Responsables- Qué- Quiénes- Cuándo
Plan de Acción.
Dar el primer paso.
Seguimiento
Frases para estimular el pensamiento divergente.
Técnicas de Relajación y Visualización creativa.
Conocer mediante la utilización de la metodología Taller, las técnicas:
•Técnica: 6 Sombreros para pensar. De Bono
•Técnica de Mapas Mentales. Tony Buzan
•El Ambiente facilitador e inhibidor de la Creatividad en las Organizaciones.
•Los Bloqueos a la creatividad y su superación por método de desbloqueo.
Trabajo Grupal: Innovación en los emprendimientos participantes.
Aplicación de las técnicas estudiadas a algunos emprendimientos de los participantes.
El proceso estratégico de crear una empresa.
La Gestión y Dirección Estratégica en la fase de creación y puesta en marcha.
Innovación y Creación de una empresa competitiva.
Julio 16, 2011 | Por carlos-churba | Claves: bloqueos, cambio, conceptos, conflictos, consultas, creatividad, cursos, desarrollar, desplegar, ejercicios, estimular, formación, herramientas, ideas, métodos, mifac, orientación, pensamiento creativo, percepción, problemas, proyectos, psicología, solución, taller, talleres, técnicas | # Enlace permanente
Objetivos:
La clínica de la creatividad tiene como objetivo ayudar a las personas interesadas a desarrollar, dinamizar y desbloquear su potencial creador y su posterior aplicación en forma práctica en sus proyectos profesionales y en la mejora de la calidad de sus vínculos y de su vida cotidiana.
Temario:
Los bloqueos a la creatividad y su superación- La percepción creadora- El proceso creador – El espacio y el tiempo de creación- El ambiente de la creación- La expresión creadora- Las técnicas y los métodos de generación de ideas y su aplicación en productos y servicios innovadores.´Las herramientas de la creatividad.
Dinámica del Taller:
Se entrenan las capacidades de: percepción, atención, concentración, ideación, imaginación y expresión.
Se trabaja con técnicas lúdicas, vivenciales, prospectivas y de imaginación creativa.
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