Posts etiquetados como ‘de bono’

Tres creadores y sus obras. El proceso creativo lateral y lógico

El proceso creativo lateral y lógico

Publicado por 

El proceso creativo que lleva al ser humano a realizar proyectos diferenciadores en los que queda la impronta personal de cada uno, es un proceso que puede ser complejo dentro de cada persona, que nunca ha salido ni saldrá, o puede ser un proceso de lo más fácil que fluye por una persona de una forma constante, o simplemente se adquiere con trabajo y metodología. Cuando uno sabe lo que quiere, pero no sabe cómo conseguirlo, tiene un problema cuya solución requiere de lo que el escritor ensayista Edward De Bono llama “pensamiento lateral”, este es un pensamiento creativo que en el fondo es una manera diferente de usar el cerebro sin utilizar la lógica. Esto puede sonar algo raro, porque el pensamiento humano se caracteriza por emplear la lógica que es unidireccional, sigue el camino que ella misma se traza; el pensamiento lateral cuenta con infinitas maneras de llegar a una solución, porque llega a ella por caminos distintos a los del pensamiento lógico. Pero un pensamiento no puede convivir sin el otro ya que el pensamiento lateral es creativo y sirve para crear las ideas, mientras que el lógico sirve para desarrollarlas.

Todo esto lo podemos ver y poner en común en la Fundación Telefónica de Madrid ya que todavía se pueden ver las exposiciones de Paco Roca. Dibujante ambulante, Nikola Tesla. Suyo es el futuro y Ferrán Adriá.Auditando el proceso creativo. Tres personajes que no tienen nada que ver entre ellos, pero que tienen en común la creatividad, cómo llegan a ella y cómo la desarrollan en sus obras.

La exposición Paco Roca. Dibujante ambulante (20 de noviembre al 15 de febrero de 2015) es un recorrido que invita a comprender el trabajo creativo del dibujante, Premio Nacional del Cómic 2008, desde 1995 hasta la actualidad. Entre las novedades, se exponen algunos de los bocetos y originales de sus últimas obras: “Surcos del Azar” y “Andanzas de un hombre en pijama publicadas” por Astiberri. En total, pueden verse más de 200 piezas, desde bocetos, dibujos, apuntes, álbumes y audiovisuales, entre las que destaca uno de los dos Goya que obtuvo por la película “Arrugas”, la obra más conocida del autor, de la que se han vendido más de 60.000 ejemplares y ha sido traducida a ocho idiomas. La muestra permite entender el proceso creativo de Roca, maestro en el género del cómic, y refleja desde la generación de una idea hasta su plasmación en el soporte final. De este modo, la exposición penetra en las entrañas de su trabajo y nos muestra desde sus herramientas de trabajo hasta la técnica usada para dar vida a sus ideas en forma de dibujo. Él mismo la define así: “No se trata de una retrospectiva, ya que se han quedado muchas cosas fuera, pero si es una muestra de los caminos en los que me encuentro a gusto narrando: el cómic, la ilustración y los cuadernos de viaje”. El visitante podrá conocer el proceso de creación e ilustración de este personaje, con el que Roca se identifica y que constituye un símbolo de libertad, un cuarentón que por fin ha conseguido su sueño: quedarse en casa todo el día en pijama. Además, se podrá ver una muestra de sus trabajos desde 1995 hasta la aparición de su última novela gráfica “Los surcos del azar” (Astiberri), a finales de 2013, y contemplar bocetos, apuntes, publicaciones e ilustraciones de obras tan emblemáticas y conocidas como El invierno del dibujante”, “Las calles de arena” o “El Faro” (todas en Astiberri).

Otra persona que se diferencia por su creatividad y que está influyendo en varias generaciones actuales es Ferrán Adriá. Todo empieza con la frase “La creatividad es no copiar”. Para entender este termino hay que remontarse a 1987, cuando durante un stage culinario de Adrià en la Costa azul francesa, el gran chef francés, Jacques Maximin, afirma que “la creatividad es no copiar”. Esta frase fue el inicio del cambio revolucionario en la cocina de elBulli, Adrià dejó atrás los recetarios e inició su propia andadura, que cambió la manera de entender y degustar la cocina. Desde entonces, Adrià empezó a cuestionarse los límites establecidos. ¿Por qué un helado no puede ser caliente? ¿Quién dice que no pueden mezclarse dulce y salado? De aquí, la imagen que se ha elegido para representar esta exposición, un dibujo hecho por él mismo con la transcripción a mano de la palabra WHY? Durante 25 años, de 1987 a 2011, el equipo del restaurante de Cala Montjoi trabajó incansablemente con el fin de evolucionar el lenguaje de la cocina y encontrar un estilo propio, siempre con la exigencia de ser lo más disruptivos posible. ElBulli creó una partida dedicada exclusivamente a la creatividad. Estaba la partida de la carne, el pescado, los entrantes, los postres y … la creatividad. Con el cierre de elBulli en 2011, esta tarea continuó a través de el Bullifoundation, Adrià y su equipo se han dedicado a investigar y continuar experimentando sobre su propia disciplina. Han sistematizado una “fórmula de la creatividad”, tomando elBulli como ejemplo, que aspira a que sirva de modelo para otras disciplinas y de autoanálisis para encontrar el método de cada uno. Aseguran que no se trata de un modelo único, pero sí de un modelo válido para quien quiera mejorar el rendimiento y la eficacia de su empresa, negocio u oficio.

Ferran Adrià. Auditando el proceso creativo (29 de octubre 2014 al 8 de marzo 2015) es el primer resultado surgido del trabajo de elBulliDNA, un equipo multidisciplinar de una decena de personas que, desde la sede en elBulliLab, en Barcelona, está estudiando y decodificando el proceso creativo, y que dialogará con elBulli1846 en Cala Montjoi. La exposición más completa jamás producida en torno a la obra del cocinero catalán. Un auténtico mapa de toda una vida dedicada a la creación. Esta creación que podría a atreverme a calificarla de lateralidad, ya que emplea múltiples caminos para llegar a una solución creativa.

Y para terminar y el más importante, sin quitar mérito a los anteriores, esNikola Tesla. Suyo es el futuro (3 de noviembre de 2014 al 15 de febrero de 2015) que gracias a el podemos disfrutar del mundo en el que vivimos ahora con sus avances. El inventor norteamericano de origen serbio es una figura fundamental de la historia del progreso. Podemos afirmar que sus descubrimientos, inventos, aportaciones y vaticinios permitieron el desarrollo de la civilización eléctrica en la que todavía vivimos. Tesla concibió la corriente alterna y la radio, también fue pionero en tecnologías visionarias para su época como la robótica, los aviones de despegue vertical, las armas teledirigidas, las lámparas de bajo consumo, las energías alternativas o la transmisión inalámbrica de electricidad… Y sin embargo, tras caer en desgracia en los albores del siglo XX, murió y residió en el olvido hasta los albores de nuestro siglo XXI.

Resulta incomprensible, dada la enorme trascendencia de su trabajo, comparable a la de sus rivales Thomas A. EdisonGuglielmo Marconi, ambos por cierto aficionados a husmear en sus patentes. Tesla, epítome del genio romántico, obsesionado con su trabajo y poco dado a los asuntos mundanos, tuvo mala suerte en los negocios y perdió el mérito histórico de sus contribuciones a favor de otros inventores más hábiles comercialmente hablando. A la postre, el nuevo capitalismo surgido de la Segunda Revolución Industrial desconfió de aquél que no se había hecho rico con sus inventos y lo relegó a la soledad de una habitación del hotel New Yorker. Allí murió Tesla, que había pasado de ser un atractivo y brillante científico europeo a un viejo que daba de comer a las palomas y mascullaba locas ideas sobre un futuro inalámbrico.En este caso vemos cómo se ha desarrollado la idea, una idea que está totalmente ejecutada.

Por todo esto el proceso creativo lo podemos aplicar al día a día de nuestras vidas, ya sea empleando la lógica o la lateralidad para desarrollar y pensar nuestras ideas.

Fuente: http://abcblogs.abc.es/fahrenheit-451/2015/01/27/el-proceso-creativo-lateral-y-logico/

EDWARD DE BONO “EL PENSAMIENTO LATERAL” EDITORIAL PAIDÓS.

Heurística

Heurística

La mayoría de las recomendaciones heurísticas para el hallazgo de Ideas se basan en tres principios según Sikora:

  1. Principio de Distanciamiento
  2. Principio de Valoración Diferida
  3. Experimentación Lúdrica

1- Principio de Distanciamiento

Cuando estamos enfrentados a un problema a resolver y nos sentimos bloqueados es conveniente alejarnos del problema, tomar distancia del mismo para poder adoptar un punto de vista diferente al habitual.

Dejar de lado las primeras soluciones que se nos aparecen para permitirnos imaginar asociaciones inusuales ya que la generación de ideas creativas necesita de algo más que la lógica, necesitamos estar abiertos a intuición, al juego tanto con pensamientos como con ideas laterales. Dejar fluir a nuestro cerebro analógico.

2- Principio de Valoración Diferida

Este principio se basa en la importancia que tiene separar en dos lo momentos de generar ideas por un lado y el momento de evaluarlas por el otro.

Además ayuda a evitar errores por juzgar prematuramente ideas que salen de lo esperable o conocido y por consiguiente tendemos a considerarlas fantasiosas, delirantes o irrealizables.

Para crear es necesario abandonar el campo de la realidad establecida para no quedar atado a nuestros hábitos y conocimientos que impiden el surgimiento de lo nuevo.

Sabemos también que el hecho de valorar en la fase de generación de ideas interrumpe dicho proceso. No debemos perder de vista que en la primera fase no importa si las ideas que surgen son aplicables, realistas, factibles o utilizables.

Queremos destacar que este principio coincide con la normas para estimular la creatividad. Ver: http://crealogar.blogspot.com/2008/08/normas-para-estimular-la-creatividad.html y con el desarrollo que hemos hecho en el artículo:

El Juicio Diferido, la Epojé y la Carta Puente entre la Filosofía y la Teoría y la Práctica de la Creatividad que se puede leer en: http://carloschurba.wikispaces.com/El+Juicio+Diferido%2C+la+Epoj%C3%A9%2C+y+la+Carta+Puente+entre%26nbsp%3Bla+Filosof%C3%ADa+y+la++Teor%C3%ADa+y+la+Pr%C3%A1ctica%26nbsp%3Bde+la+Creatividad+%26nbsp%3B

Por último nos parece oportuno alertar sobre la existencia de las llamadas Frases Asesinas y frases suicidas que tienen un efecto sumamente destructor

de la creatividad. Ver: http://carloschurba.wikispaces.com/Frases+Asesinas+y+Frases+Suicidas+de+la+Creatividad

3- Principio de Experimentación Lúdrica

Según Sikora este principio se asemeja al principio que De Bono denomina “principio del estímulo casual”, que a su vez se emparenta con el concepto de “serendipidad” que significa el encontrar una cosa mientras en realidad se está buscando otra.

Este principio se vincula con los métodos de creatividad que hacen uso del azar como son los métodos aleatorios en la clasificación establecida por Fustier y que se apoyan en las teorías asociacionistas.

Mednick define a la serendipidad como la facultad de hacer descubrimientos felices e inesperados por casualidad.

Enlaces creativos

Humor y Creatividad

Ampliar la Percepción

Artículos

Asesoramiento y Coaching Creativo

Blog Arkapoiesis7

Blog Crealogar

Borges el visionario que anticipó Internet

CarlosChurba. Página Web www.carloschurba.com

Cátedra Creatividad e Innovación

Citas con Creatividad

Con-jugando el Verbo Crear

Conceptos sobre la Creatividad

Creabiografía

Crealogar

Crealogía

Crear

Creatividad

Creatividad y Cine

Creatividad y Diseño

Cursos

El Aleph en la pluma de Borges

El Alfabeto de la Creatividad

Frases de sabiduría

Galería de Creadores

Gimnasia Mental y Creatividad

Hacia una Pedagogía de la Arquitectura y el Diseño

Idear

Ideas

Internet y Creatividad

La Era de la Potenciación de la Creatividad Humana

La Formación en Creatividad

La Psicoterapia Creativa

LIBROS

Links

M.I.F.A.C. Modelo Integral Facilitador de la Creatividad

Neo-Sipoc. Sistema para Potenciar la creatividad

No creer en la creatividad…

Palabras Claves

Palabras Semillas

Pioneros, investigadores y autores sobre creatividad

Sinergia y Trabajo en Equipo

Tlön es Xul.

Tus Obras

Xul Solar

¿Se puede enseñar a crear?

Seis sombreros para pensar de De Bono y el Crealogar de Carlos Churba.

Seis sombreros para pensar de De Bono y el Crealogar de Carlos Churba.

Crealogar: Neologismo que hemos propuesto para dar cuenta del “crear sentido”, del “crear con sentido“, de la “creación por medio del diálogo“, del diálogo fecundo entre dos o más personas.

Consideramos fundamental que los seres humanos le den importancia a la relación con otras personas, a los vínculos, a los encuentros que se producen con otras personas. Cuando estos encuentros se dan entre seres humanos abiertos que se permiten y permiten el fluir y la espontaneidad entonces se produce algo maravilloso. Se produce la sinergia, el enriquecimiento mutuo, se multiplican las posibilidades de cada uno de los interlocutores. En estas condiciones, casi todo, el intercambio se vuelve fecundo.

Por otra parte, desde hace ya muchos años he tenido la fuerte impresión primero y luego el firme convencimiento de la pobreza, la infertilidad, la estulticia de los debates, de las disputas ideológicas, conceptuales, teóricas. Muchas veces dichos espacios se convierten en competencias para demostrar, demostrarse quién tiene “la razón”, quién sabe más, quién derrota al otro. Se trata del conocido diálogo de sordos y de la lucha de egos. Es difícil en tales contextos tanto la generación de nuevas ideas como la posibilidad de arrojar luz sobre nuevos desarrollos conceptuales.

En cambio cuando estamos con una actitud abierta, activa y receptiva según corresponda al curso del diálogo creativo, se produce el crealogar, que construye vínculos, ideas, propuestas.

El crealogar permite la aparición de un campo de resonancias, dónde cada persona puede sintonizar y vibrar con otras, dónde surge un lenguaje que puede ser poético, en el sentido de la palabra griega poiesis que significa creación.

El crealogar exige la atención recogida y simultanea de los crealogantes, lo que ayuda a generar posibilidades de oír mensajes sincrónicos, y gestar coincidencias y acuerdos.

El método de los seís sombreros creado por De Bono coincide con estas ideas debido a que promueve un mayor intercambio de ideas entre más personas. El autor propone evitar darle importancia a nuestro ego y poner el énfasis en el desempeño, de esta manera se evita también afectar el ego de los demás al utilizar el sombrero amarillo, verde, etc. El sistema de los seis sombreros fomenta el desempeño en lugar de poner nuestra energía en la defensa del ego.

Los Seís Sombreros para Pensar de De Bono.

A comienzo de los años 80’s, el Doctor Bono inventó el método de los Seis Sombreros de pensamiento. Este método es un marco de referencia para el pensamiento y puede incorporar pensamiento lateral. El sistema le da su lugar al valioso pensamiento crítico, pero no permite que éste domine, como ocurre en el pensamiento oridinario. Los seis sombreros representan seis maneras de pensar y se deben considerar como direcciones de pensamiento más que etiquetas para el pensamiento. Esto quiere decir que los sombreros se utilizan proactivamente y no reactivamente.

El método promueve mayor intercambio de ideas entre más personas. En el mundo de Bono se “separa el ego del desempeño”. Cualquiera es capaz de contribuir a la exploración sin afectar el ego de los demás puesto que todos están utilizando el sombrero amarillo o cualquiera otro. El sistema de los seis sombreros fomenta el desempeño más bien que la defensa del ego. Las personas pueden contribuir bajo cualquier sombrero aunque inicialmente hayan sustentado un punto de vista opuesto.

La clave es que cada sombrero es una dirección de pensamiento en vez de ser una etiqueta de pensamiento. La justificación teórica para utilizar los Seis Sombreros del Pensamiento es que:

* Fomenta el pensamiento paralelo

* Fomenta el pensamiento en toda amplitud

* Separa el ego del desempeño

Resumen por Sylvie Labelle

SOMBRERO

Blanco

Cuando nos ponemos estos sombreros queremos transmitir un tipo de pensamiento diferente

Hechos puros, Números e información

Emociones
Sentimientos
Presentimientos
Intuición
Sensaciones
Preferencias

Enjuiciamientos negativos. Señala lo que está mal y los motivos por lo que algo no puede funcionar

Positivo Constructivo Sentido de la oportunidad

Creativo

Movimiento

Provocación

Organiza el pensamiento mismo.

Propone o llama al uso a los otros sombreros

Características

Neutral y objetivo.

No hace interpretaciones ni da opiniones

Un modo conveniente para entrar y salir del modo emocional y de explorar los sentimientos de los demás.

Nunca se debe intentar justificar los sentimientos o basarlos en la lógica

Intento objetivo de poner en el mapa los elementos negativos.

Confronta una idea con la experiencia pasada y también la proyecta en el futuro.

Puede hacer preguntas negativas

Intento objetivo de poner en el mapa los elementos positivos de una idea de forma fundada.

Va desde el aspecto lógico práctico hasta los sueños, visiones y esperanzas

Es constructivo y generativo y se ocupa de hacer que las cosas ocurran

La búsqueda de alternativas es un aspecto fundamental; hace falta ir más allá de lo conocido, lo obvio y lo satisfactorio

El lenguaje del movimiento reemplaza al juicio: Se procura avanzar desde una idea para alcanzar a base de explorar nuevas alternativas en las que la provocación es lo que importa.

Define los temas a los que debe dirigirse el pensamiento y determina las tareas de pensamiento que se van a desarrollar

Es responsable de la síntesis, la visión global y las conclusiones.


Fuente: Extracto de BONO, E. de. 1986 Seis sombreros para pensar.


El método es simple. Basta utilizar los seis sombreros imaginarios, cada uno de un color diferente. En cualquier momento un pensador puede escoger ponerse uno de los sombreros o se le puede pedir que se lo quite. Todas las personas de la reunión pueden usar un sombrero de un color concreto durante un tiempo en un momento determinado. Los sombreros involucran a los participantes en una especie de juego de rol mental.

Ver: http://carloschurba.wikispaces.com/Crealogar

http://carloschurba.wikispaces.com/De+Bono%2C+E