Archivo para la categoría ‘crear’
Mayo 12, 2012 | Por carlos-churba | Claves: ambiente, aptitudes, conceptos, creatividad, desarrollo, guilford | # Enlace permanente
El Pensamiento Divergente de J. P. Guilford.
Guilford, psicólogo norteamericano pionero de la investigación científica de la creatividad, propuso un Modelo de la Estructura del Intelecto (M.E.I.), en el que formula la existencia del Pensamiento Productivo.
El Pensamiento Productivo se basa en la obtención de nuevas informaciones.
Guilford divide el Pensamiento Productivo en dos actividades cognitivas:
el Pensamiento Convergente y el Pensamiento Divergente.
Plantea este autor que el Pensamiento Divergente tiene una relación directa con la creatividad.
El Pensamiento Divergente se caracteriza esencialmente por la búsqueda de múltiples respuestas, alternativas, para resolver un problema. Se despliega en múltiples direcciones, busca desde diferentes perspectivas, utiliza distintos enfoques y conocimientos posibles.
Guilford plantea la existencia de una serie de Aptitudes que corresponden al Pensamiento Divergente. Las Aptitudes fundamentales, entre otras, son:
La Fluidez, la Flexibilidad, la Originalidad, la Sensibilidad para detectar problemas, la Capacidad de Elaboración y de Transformación.
Describimos sólo alguna de las Aptitudes del Pensamiento Divergente:
- Fluidez: Es la capacidad de producción cuantitativa. Generar muchas ideas en poco tiempo, para resolver un problema o situación.
- Flexibilidad: capacidad de respuesta con una gran variedad de categorías, de enfoques diversos.
- Originalidad: es la capacidad de producir asociaciones novedosas, atípicas, insólitas pero adecuadas, pertinentes para la resolución de un problema dado. Son respuestas que aparecen raramente, son infrecuentes estadísticamente.
Lo que resulta verdaderamente alentador es que estas Aptitudes pueden ser desarrolladas, entrenadas, ejercitadas por medio de programas y actividades de formación en creatividad.
Ver:
http://carloschurba.wikispaces.com/M.I.F.A.C.+Modelo+Integral+Facilitador+de+la+Creatividad
http://blogsdelagente.com/carloschurba/2009/1/20/taller-creatividad-individual-objetivos-y-contenidos/
http://carloschurba.wikispaces.com/Cursos
Mayo 7, 2012 | Por carlos-churba | Claves: actitudes, ambiente, apertura, aptitudes, bloqueos, churba, conceptos, crealogar, crear, creatividad, desarrollo, diseño, enseñanza, estimular, ideas, iluminación, imaginación, innovación, mifac, motivación, organizaciones, percepción, proceso creador, producto, proyectos, técnicas | # Enlace permanente
Video-Conferencia sobre Creatividad. Universidad Creativa. Costa Rica.
20 de Abril de 2012.
| Por carlos-churba | Claves: actitudes, apertura, aptitudes, bloqueos, citas, conceptos, creador, crear, creatividad, ideas, imaginación, motivación, proceso creador | # Enlace permanente
La excelencia y la esencia del ser humano creador
Hemos definido al ser humano como “el ser creador por esencia y por excelencia.”
Por esencia por haber sido creados a imagen y semejanza de Dios (el creador por antonomasia).
Por excelencia, debido a que la excelencia consiste en el logro de creaciones e innovaciones de una superior calidad que aportan valor y que además satisfacen las necesidades a la humanas.
El ser humano, por medio de la imaginación creadora, de la intuición y de una visión prospectiva acompañadas estas facultades por poner pasión en lo que nos motiva, por la actitud de apertura y por las aptitudes de elaboración y concreción, alcanza su realización como ser creador.
Abril 23, 2012 | Por carlos-churba | Claves: actitudes, ambiente, apertura, aptitudes, conceptos, conectivismo, creación, crealogar, crear, creatividad, desarrollo, educación, enseñanza, estimular, facilitador, ideas, imaginación, innovación, Neuroplasticidad, organizaciones, proyectos, sinergia | # Enlace permanente
Neuroplasticidad, Crealogar y Conectivismo en el Aprendizaje en la Era Digital
Lic. Carlos Churba
Twitter: @carloschurba
El conectivismo o conectismo es un desarrollo para conceptualizar el aprendizaje en la era digital. George Siemens analiza los límites de las teorías conductismo, el cognitivismo y el constructivismo, para explicar el efecto que la tecnología ha tenido sobre la manera en que actualmente vivimos, nos comunicamos y aprendemos.
El Conectivismo integra principios de las teorías del caos, las redes neuronales, la complejidad y la auto-organización.
El aprendizaje es un proceso que ocurre no sólo en nuestros cerebros sino también dentro de una amplia gama de ambientes por lo cual el conocimiento (entendido como conocimiento aplicable) puede residir por ejemplo en una organización o en una base de datos.
La distribución en red de la información puede asemejarse a nuestros mecanismos cerebrales.
Hoy sabemos que las personas creadoras flexibilizan los patrones rígidos de su cerebro por medio de la combinación de ideas, imágenes y conceptos conectando elementos diferentes y distantes. Se facilita de esa forma el desarrollo de la neuroplasticidad, una capacidad para generar nuevas conexiones neuronales.
El Crealogar neologismo que hemos propuesto para dar cuenta de la Creatividad por medio del diálogo, del diálogo fecundo entre dos o más personas, o entre una persona o grupo con determinadas situaciones, con objetos artísticos o tecnológicos, con base de datos y con las redes sociales.
El Crealogar al conectar y asociar por intermedio de vínculos, de encuentros, produce lo que se denomina sinergia, un enriquecimientos que multiplica las posibilidades de cada uno de los interlocutores. En estas condiciones, casi todo, el intercambio se vuelve fecundo y altamente creador.
La dimensión social del conocimiento, del aprendizaje y de la creatividad confirman, una vez más, que al ser humano no se lo puede concebir fuera de las bases cósmicas, de las comunidades, de las redes sociales, de las organizaciones laborales y profesionales.
Los encuentros creadores que produce el crealogar se basa en relaciones interpersonales, en una inter-creación, que configura el “nosotros” en cuyo interior se despliega la actividad esencialmente humana del aprendizaje social y creador.
Lazos sociales que en entornos colaborativos, entretejen los acontecimientos, las situaciones, las cosas, los ambientes y los proyectos.
El aprendizaje, la creación pueden ser estimulados por medio del MIFAC (Modelo Integral Facilitador de la Creatividad) y por medio de plataformas, como por ejemplo la web, dónde al resonar con otros, podemos recoger ideas, hechos, descubrimientos científicos y expresiones artísticas y responder inspirados con nuestras propias creaciones, lo que permite que surjan nuevos desarrollos, ideas, productos, servicios, programas, iniciativas, inventos, innovaciones, y expresiones artística y literarias.
Para facilitar lo expresado es fundamental tener una actitud abierta, receptiva, curiosa y favorecer estados de flujo, flow, relacionados con las características del hemisferio cerebral derecho (imaginación, intuición), aplicando el CIP (crítico interno positivo) y dejando en suspensión el CIN (crítico interno negativo) alternando con las características del hemisferio cerebral izquierdo que se refieren a la lógica tradicional, la razón y la valoración.
Conclusión
La era digital está entre y con nosotros. Podemos aprovechar todas las infinitas posibilidades que nos brinda para el aprendizaje, si por medio del crealogar y los conocimientos del campo de la creatividad y la neuroplasticidad, nos proponemos hacer realidad la “Era de la Potenciación de la Creatividad Humana”
Abril 4, 2012 | Por carlos-churba | Claves: conceptos, creación, crear, creatividad, cursos, desarrollo, educación, enseñanza, estimular, facilitador, mifac, organizaciones | # Enlace permanente
¿Se puede enseñar a crear?
Hoy me han hecho una consulta muy interesante que deseo compartir para clarificar unos conceptos sobre la creatividad y si es posible o no su enseñanza:
Consulta:
- “Estamos preparando un Trabajo Práctico para una Cátedra en la universidad. El tema: la creatividad en las escuelas.
Nuestra pregunta es la siguiente: Ken Robinson, experto, también, en el estudio de la creatividad, dice que es posible “enseñar a ser creativos”. En nuestra lectura sobre sus trabajos y posición, entendemos que, usted opina que no es posible enseñar a crear. Son opiniones opuestas? o bien, estamos confundiendo o mal interpretando los conceptos?
Dejamos este link de una entrevista a Robinson q a la altura de los 24m aborda el tema http://www.youtube.com/watch?v=3hWDob4kCxA
Estamos conociendo su trabajo y queremos decirle que nos estimula mucho haber encontrado una persona y compatriota con tal alta especialización en este tema.
Le dejamos un afectuosos saludo”
Mi respuesta:
- Me da gusto que me hagan esta consulta, lo que implica que han leído los conceptos que he publicado sobre el tema.
Conozco que Ken Robinson habla de enseñar a crear. Trata de decir que todos podemos llegar a ser creativos y que en la escuela se debe enseñar. Estoy totalmente de acuerdo con estos conceptos y he formulado el MIFAC:Modelo Integral Facilitador de la Creatividad para justamente formar en creatividad.
Imaginen que desde hace 30 años vengo dando cursos, talleres, conferencias, he participado como profesor invitado en el Master Internacional de Creatividad Total en España y Portugal y además soy profesor titular de la Cátedra de Creatividad e Innovación en la Facultad de Arquitectura y otras facultades de la Universidad de Belgrano. Por lo tanto me apasiona la actividad de ayudar a las personas, a los equipos, empresas e instituciones a desarrollar la creatividad.
Aclarada ya mi postura, sostengo que una cosa es formar en el tema de la creatividad, desarrollar, desplegar la creatividad y otra, en cambio, pensar que tenemos el poder de enseñar aquello que es, por definición, lo nuevo: la creatividad!. No podemos arrogarnos el creer que si hacemos x cosas vamos a obtener con seguridad un resultado esperado, en tal caso no sería creativo, el crear siempre tiene que ver con lo no previsible de antemano.
En síntesis no son dos opiniones opuestas, sino que el énfasis está puesto en mi caso en no confundir los conceptos.
Para profundizar en el tema incorporo un artículo que publiqué hace unos años:
¿Es posible, se puede enseñar la creatividad, se puede enseñar a crear?
Como la Creatividad tiene que ver con lo que aún no existe, con lo nuevo, con lo enigmático, con lo original y propio de cada persona, pienso que no es posible enseñar a crear.
Lo que sí, estoy en condiciones de afirmar es que se puede ayudar, guiar a las personas, a los alumnos, a los docentes, a estar en mejores condiciones de ser mas creativos, a desarrollar el potencial creador que toda persona posee. Desde el comienzo de la existencia del hombre existe el deseo de crear, la pulsión creadora o el instinto de crear, como bien se puede apreciar a través de las investigaciones y los descubrimientos que realizan continuamentes los arqueólogos.
La Creatividad no se enseña, no se aprende. Lo que si se puede aprender es lo que a continuación proponemos:
Se aprenden formas de pensar creativamente y a resolver problemas abiertos.
Se aprenden métodos y técnicas de Creatividad para el hallazgo de ideas.
Se puede desarrollar en una persona su sensibilidad y ampliar su capacidad de percibir.
Se puede ejercitar la espontaneidad creadora ( libertad para pintar, escribir, investigar, improvisar, jugar, dramatizar, danzar ).
Se entrenan las aptitudes que tienen que ver con la Creatividad como por ejemplo: la fluidez, la flexibilidad y la originalidad.
Se pueden explicar los distintos bloqueos que inhiben el des pliegue del potencial creador y trabajar para superarlos.
Se puede transformar el vivir en un vivir creador.
Para sistematizar todos estos aspectos de la formación en Creatividad he propuesto el «M.I.F.A.C.«.
Marzo 24, 2012 | Por carlos-churba | Claves: actitudes, ambiente, apertura, conceptos, crear, creatividad, desarrollo, diseño, educación, ideas, innovación, percepción, proceso creador, producto | # Enlace permanente
Steve Jobs y la Creatividad
Claves: ambiente, comunicación, conceptos, crear, creatividad, cursos, desarrollar, desplegar, diseño, empresa, ideas, imaginación, innovación, laboral, pensamiento creativo, percepción, proceso creador.
Una de las reglas que Steve Jobs formuló para los emprendedores consiste en realizar conexiones. Jobs consideraba que la creatividad es conectar las cosas.
Por lo tanto es muy importante desarrollar nuestra creatividad poseer un amplio conjunto de experiencias de vida, lo cual unido por un lado a una actitud de apertura hacia lo que nos rodea y por el otro un compromiso con nuestra pasión podremos concretar nuestros sueños aportando innovación y valor al mundo que compartimos con nuestros semejantes a través de productos, servicios y diseños.
Marzo 17, 2012 | Por carlos-churba | Claves: actitudes, ambiente, apertura, aptitudes, churba, creación, crear, creatividad, desarrollo, diseño, estimular, ideas, iluminación, imaginación, innovación, motivación, proceso creador, producto, proyectos | # Enlace permanente
Modelo de 7 Fases de Carlos Churba
ILUMINANDO EL PROCESO CREADOR
Tanto las personas, grupos y organizaciones se enfrentan cotidianamente con problemas. Los problemas cerrados, bien definidos (se utiliza el pensamiento convergente, dicho pensamiento se basa en la búsqueda de la mejor solución) y los problemas abiertos o mal definidos (no existen algoritmos, sus límites pueden variar durante su resolución).
Modelos heurísticos
Son útiles para reducir la casualidad, la cantidad de ensayos-errores, para sistematizar la libertad, propia de búsqueda creadora, para ensanchar el campo de lo posible.
Modelo de 7 fases del proceso creador de Carlos A. Churba
1. Incógnita para resolver: la percepción de la situación como una incógnita, como un problema, como un desafío, es la primera etapa del proceso creador que inicia una persona o grupo en busca de la solución que dé respuesta a dicha demanda. Percibido el problema se procede a su formulación lo más claramente posible, para así orientar mejor la tarea que sigue.
2. Información: debemos acopiar, contactar, recoger y asimilar una cantidad de importante y variada de información como materia prima, para disponer en las etapas que seguirán.
3. Incubación: lo inconsciente es aquello que no tiene acceso directo a la conciencia, por existir una fuerte represión, a diferencia del material preconsciente que es aquel que puede acceder a la conciencia por medio de la voluntad. Formaciones del inconsciente: sueños, actos fallidos, síntomas y lapsus. Para hacerse conscientes deberán transformarse, disfrazarse para poder superar así, el control interpuesto y llegar a la conciencia. Para acceder a los contenidos inconscientes se logra por medio de la hipnosis, asociación libre, meditación, relajación, etc. Existe un estímulo externo que funciona como activador del proceso de elaboración inconsciente, propio de la fase de incubación. Se produce en la aplicación EPI visual (Estimulación por imágenes visuales) un encuentro entre el proceso inconsciente y el factor desencadenante externo, este factor sirve para hallar ideas como puente entre la incubación y la iluminación.
4. Iluminación: momento en el cual una idea, una imagen emerge de pronto del inconsciente y nos aporta la ansiada, la esperada y posible solución del problema que nos ocupaba desde el comienzo.
5. Evaluación: hay que valorar la idea ahora. Cada disciplina, cada campo del saber, cada actividad humana no esta enmarcada por coordenadas que delimitan, que especifican las condiciones que toda nueva idea debe cumplir. En caso que la idea no satisfaga dichos criterios, se modificará si es posible. Si no lo es, reiniciar el proceso creador a partir de la fase 2 o 3 hasta encontrar una nueva idea. Si la idea cumple pasamos a la próxima fase.
6. Elaboración: Hay que plasmar la idea con todo detalle, en profundidad.
7. Estrategias de realización y de verificación: subdividimos en dos:
7.1. Estrategias de realización
Cuando una idea, un proyecto es muy original, muy innovador puede provocar resistencias para ser concretado. Miedo a lo desconocido, a lo nunca visto, dificultades de técnicas de ejecución, cambio de hábitos muy instalados en las personas, pautas culturales, no querer asumir riesgos, son algunos de los múltiples obstáculos que los creadores deben superar para ver realizada su idea. Es necesario llevar a cabo una planificación adecuada que garantice la realización.
7.2. Estrategias de verificación
“Feedback”, la manera de perfeccionarnos depende de la información que obtengamos sobre lo que hemos hecho, comparalo con los objetivos que nos fijamos al inicio del proceso. Verificar su grado de cumplimiento los aspectos del proyecto que no se lograron, los aspectos no pensados que aparecieron, etc. La persona creadora al verificar lo realizado, incorpora valiosa información que le permite iniciar un nuevo ciclo de la espiral.
Extraído del Libro de Carlos Churba: “La Creatividad“. Un Enfoque Dinamizador de las Personas y Las Organizaciones. Buenos Aires. Editorial Dunken. 2007. 7ta. Edición.
Febrero 10, 2012 | Por carlos-churba | Claves: actitudes, apertura, aptitudes, bloqueos, conceptos, creadores, crear, creatividad, estrategias, ideas, proceso creador | # Enlace permanente
“El camino más corto para crear es un largo rodeo” Michael Atiyah
http://www.lavanguardia.com/lacontra/20111228/54241694041/sir-michael-atiyah-el-camino-mas-corto-para-crear-es-un-largo-rodeo.html
Fluye
“Si le dicen que tenga una respuesta para mañana, no la tendrá, pero si le dan un mes es muy posible que la tenga mañana”. Sir Michael Atiyah es uno de los padres de la matemática contemporánea, así que tiene mucho que aconsejarnos para ser creativos: “Trabaja mucho primero y diviértete mucho después. Las grandes ideas llegarán cuando estés relajado. Pero ni antes ni después te fuerces a conseguir nada por obligación: hazlo todo por ilusión y los problemas más difíciles se convertirán en divertidos juegos. Esfuérzate, pero no te fuerces ni te estreses ni te dejes presionar: la creatividad siempre llega del brazo de la libertad. Crear no es tanto focalizarse como abrir el foco”.
¿Cómo resuelve usted sus problemas?
Los matemáticos creamos más que resolvemos. Cuando me quedo atrapado al crear, evito el atasco. Fluyo. Salgo del despacho y me voy a pasear y, a menudo, en el trayecto de vuelta a casa veo la solución.
¿Siempre aparece en movimiento?
Para tener una gran idea paseando tiene usted que haber trabajado mucho antes, por supuesto. Pero también es cierto que no tendrá la idea si sigue concentrado en tenerla.
¿Por qué?
La creatividad no es concentrarse sino al contrario: abrir el foco. Cuando creas, el camino más corto entre el punto en que estás y ese al que quieres llegar es dar un rodeo.
¿Cómo?
Hay que relajarse después de haber trabajado mucho en hallar algo. A mí me va bien moverme: me surgen ideas en el autobús. Es como tratar de recordar el título de un libro o una película olvidada…Te concentras mucho y no puedes… ¡Pues relájate, haz otra cosa y dentro de un rato lo recordarás!
¿Mejor no presionarse?
Nuestras mentes no funcionan bajo presión sino en libertad: esforzándose jugando.
¿A qué se refiere?
La mente selecciona ideas igual que la naturaleza selecciona genes: siguiendo el paradigma evolutivo. Nos quedamos con las ideas que se adaptan mejor a nuestras necesidades y desechamos las demás; igual que la naturaleza preserva a los más adaptados.
¿Podemos facilitar esa selección?
Para acelerar ese proceso hay que jugar con el magma mental: dejar que floten las ideas más evolucionadas en tu mente y permitir que las demás se vayan olvidando.
¿Por qué los mejores matemáticos son muy jóvenes?
Para empezar porque cuando eres joven aún no eres parte del sistema y por eso puedes desafiarlo y cuestionarlo con tus ideas. Además, todavía no sabes demasiado…
¿…?
Y es más fácil aprender que desaprender. El exceso de conocimiento acumulado pesa. Todo eso que crees saber te lastra y cuesta más creerse capaz de inventar algo nuevo.
Decían que el saber no ocupa lugar.
Creer que sabes disuade la innovación. Por último, los jóvenes se concentran mejor por pura fisiología. Dicho lo cual, añadiré que sólo en la madurez puedes sintetizar con originalidad y acierto. Tienes perspectiva.
Diciembre 31, 2011 | Por carlos-churba | Claves: conceptos, creación, crear, creatividad, desarrollo, ejercicios, evaluación, ideas, producto, proyectos, sinergia, técnicas | # Enlace permanente
Balance creativo año 2011 y proyecto creativo para el año 2012
Se termina un año, comienza un nuevo año…
Hoy es el último día del año. Momento apropiado para realizar el balance del año que se va, despedirlo con agradecimiento por lo vivido y plantearnos lo que deseamos para el año 2012.
Como el ser humano es el ser creativo por esencia (creados con la potencialidad creadora) y por excelencia (cuando concretamos sueños y proyectos) proponemos realizar el siguiente ejercicio creativo.
Comenzamos preguntándo:
¿Qué aprendí en el año que termina?
¿Qué quiero crear en el año próximo?
De acuerdo con nuestro enfoque para el desarrollo de la creatividad, uno de los ejercicios que proponemos a nuestros alumnos del Taller creativo individual es hacer lo que llamamos el Balance del año creativo y lo compartimos con el lector.
Paso 1. Confeccionar dos listas:
- Lista Nro.: 1- Escribir las cosas, proyectos, resultados que se lograron durante el año.
- Lista Nro.: 2 – Escribir aquellas cosas que desearon hacer y que no realizaron y agregar los nuevos proyectos a concretar.
En los items de la Lista 1 se hace una división en dos categorías:
- 1A – Logros y cambios a nivel personal
- 1B - Proyectos y productos concretados
Paso 2. Evaluar los resultados con una escala de apreciación de 5 valores:
1- Insuficiente
2- Regular
3- Bien
4- Muy Bien
5- Excelente
Paso 3. Se deben generar ideas aplicando una de las técnicas de creatividad que enseñamos en el taller, para mejorar aquellos resultados obtenidos que se desean continuar realizando el próximo año.
Paso 4. Se toma la Lista Nro.: 2 y se analizan los motivos por los cuales no se concretaron los items que aún nos siguen interesando y se aplica el Método de Desbloqueo enseñado (Identificar los bloqueos o inhibiciones y realizar actividades para pasar a la acción).
Aclaramos que si son muchos los objetivos de la lista es necesario jerarquizarlos y establecer prioridades ya que es acotado el tiempo del que generalmente disponemos.
Paso 5. Diseñar un plan para la realización de los objetivos seleccionados y priorizados de las dos listas, con un cronograma tentativo en el que se asignarán tiempos predeterminados para cada objetivo.
Se sugiere un monitoreo mensual para ver los avances, y ajustar y reprogramar todo lo que fuere necesario.
Apostar a la creatividad y a la innovación, enfocadas en nuestros deseos, proyectos y actividades, poner énfasis en el crealogar con nuestros colegas, amigos, clientes y proveedores y estar abiertos a las tendencias y necesidades de las personas y organizaciones, para responder en forma eficaz y eficiente y finalmente trabajar en equipo sinergizando esfuerzos, nos puede ayudar a tener un año próspero, fecundo y que merezca ser vivido.
carloschurba@gmail.com
Twitter: @carloschurba
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