Archivo para la categoría ‘TEATRO_plateas VIP’
Mayo 1, 2012 | Por bsasinsomne | Claves: esquina, eyde, luces, manzana, peligrosa | # Enlace permanente
El próximo 5 de mayo estrena Esquina peligrosa, bajo la dirección de Verónica Eyde y con funciones todos los sábados de mayo y junio a las 21.00 hs.
Es puesta subirá a escena en la Sala Ranchería de la Manzana de las Luces (Perú 272) y pone sobre el tapete una situación muy particular en la vida de un grupo de amigos, con un desencadenante que los llevará a vivir “una noche de la verdad”.
Las máscaras se irán cayendo una a una para descubrir quienes son en realidad, y se conocerán infidelidades, crímenes, desfalcos, deseos y pecados ocultos, engaños, ataques sexuales, drogas…
Nadie puede volver a ser el mismo. Dejando en el público una pregunta inevitable: ¿Es preferible decir siempre toda la verdad?
Mentir o no mentir… Esa parece ser la cuestión.
Elenco:
Paola Alaguibe
Soledad Andrian
Sabrina Barca
José Mancera
Alberto Rabinstein
Natalio Rodríguez Serra
Juliana Yaconis
Ficha técnica
Voz en Off: Héctor Ivas
Escenografía: Karina Zabala Gloker
Pelucas: Roberto Mohr
Efectos de Sonido: José Arechaga
Puesta en Escena y Dirección General: Verónica Edye
Marzo 27, 2012 | Por bsasinsomne | Claves: entretelones, experimental, punto | # Enlace permanente
Este viernes 30 de marzo a las 22.00 hs subirá a escena una nueva propuesta de la actriz u directora Judit Gutiérrez, en el Espacio Teatral Entretelones -Enrique Martinez 1427, Belgrano-
Se trata de una obra de su autoría y bajo su dirección titulada Punto Muerto -en un carril de sentido único- que expone una interesante opción en teatro de experimentación.
Según relata la gacetilla de prensa, UNO come, DOS puede comer y no lo dejan, TRES es el alimento.
Toda la historia está hecha por pequeños seres elementales.
Hombres y mujeres que vuelven, pequeños, de sus trabajos.
Niños, mujeres con la bolsa de las compras, borrosos artistas multicolores, o que intentan parecerlo, cajeros de banco.
Todos pequeños.
Una lengua de fuego no es conciente de su función.
Quema.
Hombres pequeños. Testigos sin voz y sin ojos.
Muertos… elementos…. elementos.
A veces un elemento se revela.
Entonces lo apagan.
Para descubrir una original forma de expresión teatral, recomendamos esta puesta que ofrece Entretelones, espacio teatral ubicado en el límite con el barrio de Belgrano y que ofrece como corolario, variadas posibilidades gastronómicas a sólo un par de cuadras.
ENTRADAS: 50 pesos
Informes: 3529 8527 – info@entretelonestetro.com.ar
www.entretelonesteatro.com.ar
Elenco: Fernando Schor, Esteban Blatt, Rosario Ferreiro
Dirección: Judit Gutiérrez
FICHA TECNICA
Texto: Judit Gutiérrez
Intérpretes: Magali Ottaso Losevich
Iluminación: Carolina Bustamante
Video: Judit Gutiérrez
Música original: Esteban Blatt
Fotografía: Judit Gutiérrez
Asesoramiento de vestuario: Martin Simone
Octubre 21, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: mueca, padres, papicool, unipersonal | # Enlace permanente
Todos los jueves a las 20 hs sube a escena un divertido unipersonal en La Mueca (Av. Cordoba 5300 – Palermo).
Se trata de Papicool, que promete un buen momento para los que son padres, los que quieren serlo, los que lo evitan y los que inevitablemente lo serán.
Con libro original y actuación de Pablo Peppino y dirección y puesta en escena de Gonzalo Martínez Castro, Papicool se plantea cuál es la función paterna en tiempos de revolución femenina: Papicool cuenta la historia d eun padre que ante la pregunta sobre el sentido de su rol, se embarca en la apasionante aventura de ocuparse de su hijo. Es un tierno y divertido relato de su experiencia de “padre – tiempo completo”.
Para verse reflejado, reírse y sacar conclusiones !!
PAPICOOL
Jueves a las 20 hs
Teatro La Mueca - Av Córdoba 5300
Reservas: 4777-0825
Entradas desde 40 pesos
Julio 28, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: barrio, falta y resto, luna park, murga, tablados, uruguay | # Enlace permanente
No es necesario mencionarla por su nombre completo, porque tiene tanta personalidad que con sólo decir LA FALTA ya se sabe que es ella: FALTA Y RESTO, la tradicional murga uruguaya, la que año a año hace reír al público de los tablados, además de emocionar y dejar un mensaje flotando en el aire.
Es LA FALTA, que cada vez que se presenta de este lado del charco tiene que hacer función tras función, porque los aplausos no se callan.
Y como todo teatro ya les queda chico, van por más y se presentan el Sábado 17 de septiembre en el Luna Park !!
Las localidades pueden adquirirse desde $ 80.- en el Luna Park y por Ticket portal 5353-0606
SOBRE FALTA Y RESTO
Catorce artistas en escena haciendo un recorrido musical por sus tres décadas de historia; con su nuevo espectáculo “LA COMEDIA DEL BARRIO” con el cual retornan -luego de varios años de ausencia- al histórico carnaval de Montevideo. La elaboración de lecturas sobre la realidad sociopolític, mezclada con pizcas de ironía ha sido la actitud que constituyó la esencia de esta murga desde sus comienzos.
La Falta nace como un modo de resistencia cultural a la dictadura militar uruguaya. Respecto a esto, Raúl Castro, referente histórico del género, letrista y fundador de esta agrupación reflexiona: “…llegamos a la conclusión de que somos una comedia musical política, que tratamos de hablar y opinar desde lo político a partir de cotidianidades, entremezclando cuotas de poesía y humor…”. Sus letras dan testimonio de ello: “…su fantasía es cantar verdades, ajusticiar asuntos cruciales, masticar bronca, patear penales, dar opiniones elementales, llenar de versos los arrabales, ir denunciando barbaridades…”
Tras cumplirse sus treinta años de vida Falta y Resto sigue de festejo. No fue sencillo llegar a donde se llegó, sin desmoronarse en el intento.
“Es un tránsito muy hermoso de 30 años. Se mantiene el discurso; ha cambiado la forma, ha habido una identidad, un estilo que se ha logrado a lo largo de los años. Para lograr ese estilo hemos transitado por mares muy escabrosos estéticamente y hasta nos hemos ido del género en algún momento y nos hemos equivocado bastante, pero hemos llegado a una síntesis que está muy cerca de lo que, a nuestro juicio, es la esencia misma de la murga”. Y agrega: “Hay una mezcla muy interesante de experiencia y juventud en el grupo, que lo revitaliza y le da proyección de futuro.
Julio 15, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: fort, fortuna, musical, premier, promocion, revista, villagra | # Enlace permanente
La Revista Musical de Ricardo Fort continúa su temporada en la calle Corrientes,
Con 33 artistas en escena -entre ellos, Miguel Jorán, Ethel Rojo, María Fernanda Callejón y Claudia Ciardone- este espectáculo promete, a quien aún no lo vio, impresionantes cuadros, vestuario deslumbrante y una gran escenografía.
Las entradas son accesibles para todos los bolsillos y quienes pregunten por la promo de Gabriel Villagra en boletería, pueden llevarse un 2×1.
FORTUNA, revista musical
De jueves a domingos a las 21 hs
Teatro Premier – Corrientes 1565
Con RICARDO FORT y gran elenco
Julio 4, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: casan, correa, exotica, iripino, moria, moro, showmatch, tinelli | # Enlace permanente
BUENOS AIRES INSOMNE entrevistó a GUSTAVO MORO, transformista, actor, bailarín, coréografo. Un artista completo, carismático y talentoso, que desde el sábado 2 de julio encabeza el elenco del music hall EXOTICA GALA SHOW en el Teatro El Porteño (Av Corrientes 1630).
Simpático y atento, no escatimó en las respuestas, que compartimos con nuestros lectores:
BUENOS AIRES INSOMNE: -En un programa de espectáculos, Moria Casan –haciendo referencia al ataque de pánico que sufrió Marcelo Iripino en ShowMatch- relató un episodio de bloqueo que tuviste antes de salir a escena, podes relatarlo en primera persona?
GUSTAVO MORO: -Estábamos haciendo la gira de “What pass” y un día la Sra. Moria Casán -directora artística de la obra- me hizo una marcación escénica con respecto a un texto: me sugirió que me sacara la peluca después de mi musical, el que cerraba una escena en la que yo le iba a solicitar trabajo de cajera a la dueña del restó (era ella, “Madame Moria”) y le pregunté a qué se debía esa observación.
Entonces me respondió algo así como: “Actuando y componiendo el papel de mujer sos excelente, y sucede que la misma gente que te ve en la obra hacer el papel masculino de “maitre del restó”, no te asocian con el papel de mujer y se quedan sin saber que sos vos el mismo actor que hizo todas las escenas anteriores. Y más allá del genial aplauso que recibís, es necesario que se sepa”… Por eso Moria me sugería que quitara la peluca y dijera que era el maitre, esperando que Madame no se diera cuenta de mi transformación.
Le dije que me animaba y que lo probaría en la función de esa noche, siguiendo al pie de la letra su marcación.
Lo que ocurrió fue que llegó el momento y cuando terminé de bailar, me saqué la peluca y dije que era yo, Gustavo Moro, escuché un gran aplauso cerrado de toda la platea, y eso… Me paralizó!! Sentí que por primera vez había tocado un sitio diferente dentro de mi corazón de artista.
Obviamente, Moria me estaba escuchando y estaba atenta a lo que sucedía, y cuando me crucé con ella me dijo: “A partir de hoy encontraste tu yo interno, y te sacaste la mochila de “La Moro”; ese personaje te ha dado mucho en los pubs, las discos, los eventos, pero tu verdad es “Gustavo Moro”, el actor que la gente tiene que conocer… Y hoy lo lograste, ¡te felicito!!!”
Por eso siempre le estoy agradecido a Moria, por su generosidad y calidez para con mi persona, ¡¡¡una genia!!!!
BAI: – ¿Viste el ataque de pánico que sufrió Iripino en Showmatch?
GM: -Siempre que puedo veo el programa y justo el día en el que Marcelo Iripino comentó su problema, estaba viéndolo… Entonces recordé que cuando trabajábamos en el programa de Susana Giménez -él como coreógrafo y yo como bailarín- muchas veces en nuestras charlas personales me comentaba de su pánico y que estaba tratándolo y saliendo adelante…
Marcelo es un tipo muy laburante y con muy buen humor, que tiene su espectáculo personal divinamente montado y con la seguridad de años en el medio, pero el trabajar en el programa de Marcelo Tinelli es muy fuerte, y hay que estar muy en eje para poder jugar, divertirse y mostrar todo lo que uno puede expresar desde su lugar de intérprete y artista. A veces sucede que si uno no está muy bien pasan estas cosas, pero así como entran, hay que dejarlas salir. Y yo confío en Iripino y en su fuerza y entrega como intérprete!
BAI: ¿Hoy sos La Moro, o Gustavo Moro y qué diferencia sentís entre uno y otro?
GM: – Yo siempre soy Gustavo Moro, un ser humano que trabaja, estudia, enseña y disfruta de la vida… Sé que también soy un gran polirrubro dentro del arte: soy actor, bailarín, coreógrafo, maestro de baile, jurado… Siempre avanzando y tomando nuevos desafíos a todo nivel, para lo que siempre me preparo y estoy listo… “La Moro” como muchas personas llaman a mi personaje de transformista, es sólo una parte dentro de mí, pero sé perfectamente que es muy fuerte y contundente, lo que muchas veces hace que piensen que yo soy asi. (risas) Y nada que ver…. “La Moro es divina”, pero sólo para un momento…
BAI: – ¿Qué significa para vos encabezar EXOTICA GALA SHOW?
GM: -Para mí es un placer constante, ya que todos los artistas que conformamos el elenco -incluido nuestro director, Marcelo Correa- somos amantes de la profesión y eso se nota en el momento de nuestra entrega para con el póblico…
Invito a todos al teatro El Porteño, Av. Corrientes 1630, los sábados a las 22 hs., para que nos puedan ver y disfrutar de nuestros monólogos, imitaciones, musicales, canciones, scketches, humor, risas y cantidades de sorpresas que surgen noche a noche. Nunca es igual!!! Y eso está buenísimo…
Los esperoooo!!!
Besoossss y muchas gracias…
MAS DE Gustavo Moro en www.gustavomoro.com.ar y www.facebook.com/gustavomoro.com.ar
Junio 11, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: drama, freund, genero, mujeres, ragen, tribunal, violencia | # Enlace permanente
TRIBUNAL DE MUJERES
Auditorio Ben Ami – Jean Jaures 746 – Capital Federal
Sábados a las 21.00 hs
Entradas $45
Reservas y consultas por descuentos: 4961.0527
Vuelve a las tablas Tribunal de Mujeres, una obra que atrapa en toda su trama. Que refleja la más cruda violencia de género, en el marco de una sociedad machista.
Ya la vieron nada menos que 14 mil espectadores, en 224 funciones realizadas en cinco temporadas consecutivas.
Dirigida por Juan Freund (Bienvenido Sr Mayer, Vamo y Vamo), Tribunal de Mujeres ocurrió en Israel como pudo haber ocurrido en Buenos Aires. O Salta. O Tucumán.
Ocurrió en el seno de una familia religiosa, como pudo haber ocurrido en una familia atea.
Es una historia como la que vemos todos los días en los diarios, en los noticieros.
Es una obra escrita por Naomí Ragen y magistralmente dirigida por Juan Freund.
Escalofriante. Profunda.
Imperdible
Una mujer abandona a sus doce hijos y a su marido.
Por ello, la sociedad la condena.
Su familia le da la espalda.
Y sólo encuentra protección en la casa de una amiga.
Sinopsis
¿Qué llevó a esta abnegada madre a tomar semejante decisión?
¿Modificará su parecer y volverá a ocupar su lugar?
¿Qué papel juega su marido?
Esto es lo que se develará en el transcurso de Tribunal de Mujeres, una obra desgarradora, emotiva, femenina y profunda.
Para verla más de una vez.
Para debatir.
Para pensar.
Una obra para que Hombres y Mujeres alimenten su espíritu y se encuentren, más allá de una sociedad machista.
Más allá de una esencia feminista.
Más allá de todo.
Dijo la crítica:
…”Tribunal de Mujeres es una historia atrapante que, muy progresivamente, irá promoviendo una fuerte reflexión en el espectador y le propondrá serios cuestionamientos sobre su realidad. La obra se desarrolla dentro de un medio determinado, pero muchas de sus situaciones promueves resonancias en cualquier otro. La crítica que emana de este texto es muy potente y genera conmoción, pero da el respiro suficiente como p ar a replante ar se muchos valores que hacen a la condición humana, a la religión y a la búsqueda de la verdad.
“Desde la dirección, Juan Freund concreta un trabajo muy minucioso sobre las conductas de los personajes. Cada una de esas mujeres aporta una señal concreta que posibilita reconocer rasgos de una formación y de una actitud frente a la vida. Sus diálogos son de una crudeza por momentos insostenible y la tensión irá en aumento hasta lleg ar a un inesperado final.
“Un elenco muy homogéneo da vida a ese grupo femenino y, en un espacio sumamente despojado, sólo sus personalidades resaltarán las cualidades de un drama sostenido, que moviliz ar á por la elocuencia de su trama”.
Carlos Pacheco, Diario La Nación.
…”Cuando lo habitual es que se hagan críticas a la desigualdad y opresiónque recaen sobre las mujeres bajo ciertas tradiciones del fundamentalismo islámico, puede sorprender que en un teatro como el Ben Ami, a través de una historia escrita por una judía contemporánea, se ponga crudamente de manifiesto el trato denigrante que reciben las mujeres judías dentro de algunas congregaciones extremistas… Y si bien esta pieza no reivindica concretamente derechos p ar a las mujeres, la denuncia queda sentada…”
Moira Soto, Diario Página 12.
“Una oportuna, interesante reflexión.
…Con sobria dirección y puesta en escena de Juan Freund, un sincero grupo de actrices denuncia la malversación ar bitr ar ia de La Palabra por p ar te de los ´hombres de negro´”… Luis Mazas, Revista Veintitrés.
…”La puesta avanza cuando debe y se detiene en la reflexión con voces en off de tono exacto en su intención didáctica o n ar rativa. Las actuaciones son muy buenas y dotan a los personajes de ar istas reconocibles… Para ver, analizar y debatir”.
Daniel Gaguine, Revista Noticias Urbanas.
Elenco
Ruth…………..Laura Guelfi
Bluma………..Marisa Roncato
Eta…………… Myrtha Schalom
Tova………….Isabel Caban
Frume……….Ester Fleischman
Leah………………..Silvia Franc
Rabina Sheinhoff……..Betty Dimov
Adina…………….. Patricia Becker
Hanna…………….. Lidia Goldberg
Zehava…………….Silvia Rotman
Voces: Eduardo Guimarey – Carlos Lanari – Julio Marticorena – Roberto Sobel – Diego Rochinas
Ficha técnica
Asistente de Dirección: Aida Nimhauser
Operadoras de iluminación y sonido: Nora y Marina Roncari
Escenografía y vestuario: Alicia Vera
Música Original: Sergio Vainikoff
Prensa: AGW Prensa + Difusión
Traducción y Dirección General: Juan Freund
Más información en www.tribunaldemujeres.blogspot.com
Mayo 30, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: choque, konex, urbano | # Enlace permanente
EL CHOQUE URBANO
se presenta en CIUDAD CULTURAL KONEX -Sarmiento 3131-
FUNCIONES: JUEVES 20.30HS, VIERNES Y SABADO: 22HS DOMINGO 20.30HS
Entradas desde $40-
a la venta por Ticketek o en la Boleteria del C.C.Konex
Cada vez con más seguidores -muchos de ellos adolescentes- los integrantes de El Choque Urbano se presentan en el barrio del Abasto, para compartir con su público el espectáculo que dieron en llamar “Baila!”.
Se trata esta vez de una propuesta que fusiona música y acción generando espectáculos de gran despliegue, impacto y belleza.
Ritmos, cantos, colores, objetos, se mezclan, se unen, se separan, y mantienen la atención de la platea, que se sorprende con la originalidad y perfección de quienes se mueven sin parar sobre el escenario.
El Choque Urbano se caracteriza por su investigación en la sonoridad de los objetos y en este nuevo espectáculo lo combina de una manera original e inédita con el teatro y la danza.
Pulso y emoción son transmitidos por sus intérpretes, creando un show a pura acción que transcurre en una plaza urbana durante una noche.
Un espacio al que arriban personajes singulares, de características surrealistas, que lo hacen latir mientras el resto de la ciudad duerme.
Personajes que habitan la plaza, jugando, bailando y haciendo música a partir de su propio cuerpo y de los diferentes objetos que allí se encuentran, resignificándolos y transformando el espacio en un vasto campo sonoro lleno de ritmo y climas fantásticos.
Con “Baila!” El Choque, continúa en su búsqueda sonora, estética y performática, comprometida con las expresiones urbanas. Y en esta ocasión con la intención de profundizar en el movimiento integran al equipo a la compañía de danza C.E.M. (Compañía en Movimiento).
Acerca de El Choque Urbano
El Choque Urbano puso en escena Fabricando Sonidos (2003) y La Nave (2008) presentándose ambos internacionalmente en Uruguay, Paraguay, Perú, Brasil, Colombia, Panamá, Costa rica, Guatemala, Nicaragua, Holanda y Corea del Sur. Y en mas de 45 Ciudades de la republica Argentina.
Ganadores del Premio Estrella de Mar (MDQ 2006), Declarado El Choque Urbano de interés cultural por la Ciudad De Buenos Aires (2009)
Ficha Técnica
Autores: Santiago Ablín, Analía González, y Manuel Ablín
Letra y música: Santiago Ablín
Elenco: Sebastián Ablín, Santiago Ablín, Martín Capdeville, Analia Guzman, Eugenio Loza, Soledad Mangia, Damian Martínez, Natalia Mussio, Fabricio Ortolan, Maximiliano Ramírez, Maia Roldan, Jeremias Segall de Rosa, Eduardo Virasoro.
Dirección Musical: Santiago Ablín
Dirección Coreográfica: Analía Gonzalez
Director invitado: Martin Joab
Dirección General: Manuel Ablín
Diseño de escenografía: Santiago “Tato” Fernandez
Diseño de iluminación: Sandro Pujia
Diseño de vestuario: Laura Molina
Diseño de sonido: Alejandro Monteros
Asistente musical: Sebastián Ablín
Asistente de dirección: Hector Bordoni
Asistente de coreografía: Analia Guzmán
Asistente de producción: Mariela Ibáñez
Entrenamiento parkour: Kun Castro-Hakim Cuperman
Entrenamiento vocal: Deborah Turza
Entrenamiento de caídas: Gustavo Mono Silva
Entrenamiento en hip hop: Maximiliano Ramírez
Realización escenográfica: Leonardo Torres
Prensa: .TIFF
Diseño Gráfico: Santiago para níspero-dg.com.ar
Fotografía: PH www.labausfotografia.com.ar
Producción ejecutiva: Alejandra Menalled
| Por bsasinsomne | Claves: astral, marquesina, music hall, pachano, smail | # Enlace permanente
Aunque aún falta para el estreno -el próximo 1 de julio-, Anibal Pachano ya tiene lista la foto de la marquesina de Smail, su próximo espectáculo.
El Sábado 28 de Mayo, el hombre de las mil galeras irrumpió en el estudio fotográfico con un espectacular traje color crema bordado con canutillos y flecos hasta el piso para realizar la sesión de fotos que se verán en la marquesina del teatro Astral a partir del 1° de Julio.
Sofía Pachano, la co-protagonista de “Smail”, llevaba puesto un vestido bordado en tonos dorados. En un clima relajado y de total distensión Anibal y Sofía atendieron a la prensa de manera muy cordial.
“Smail” será un espectáculo increíble, producido por Diwan-Bacchi, con veintidós artistas en escena.
Un music hall teñido con claves de humor en el que Pachano hará un recorrido por sus treinta años de carrera. Los Botton Tap, el tango, el jazz, la moda y el cabaret son algunos de los condimentos que Aníbal presentará en el escenario del teatro Astral. La obra incluirá también homenajes a María Elena Walsh, Estela Raval y Valeria Lynch.
El elenco de “Smail” estará conformado de la siguiente manera: Encabezando la obra Aníbal Pachano, Sofía Pachano, Maxi De la Cruz, Alejandro Lavallén (Coreógrafo general y artista invitado), Alejandro Melidoni, Alejandra Perlusky, Flavia Pereda, Fernando Avalle. Música: Gaby Goldman. Coreografía de tap: Rodrigo Cristófaro. Vestuario: Aníbal Pachano y Patricia Fiaño. Producción:Carlos Bacchi, Ariel Diwan y Verónica Fucci.
“Smail”, se estrenará el 1° de Julio en el Teatro Astral, que está ubicado en Corrientes 1639.
Mayo 24, 2011 | Por bsasinsomne | Claves: angeles, comedia, reunion, taper | # Enlace permanente
Después de pasar con gran éxito por Palermo, La reunión de Taper desembarca en la calle Corrientes, con funciones todos los viernes de junio a las 21 hs.
La cita será en el Multiespacio Los Ángeles -Avda. Corrientes 1764- y las entradas ya pueden adquirirse en www.tuentrada.com / Tel.: (011) 5533-5533
Sobre la obra
La vida de Chiqui (Fernanda Cangi) y Chini (Marcos Bakota) están modificadas por la aparición de TAPER en sus vidas. Siempre fueron amas de casa hasta que llegó esta multinacional prometiéndoles riqueza, modernidad y estilo.
Hoy sienten que sus vidas han cambiado. Ambas están haciendo “LA REUNIÓN DE TAPER”, un programa de TV en vivo. Allí sucederá de todo! El público será protagonista desde una batalla campal hasta el glamour y diversión que proponen las canciones de la época, pasando reiteradamente por situaciones sumamente picarescas y desopilantes.
La música de Rafaella Carrá y Valeria Lynch ambientarán la reunión.
La vida personal de Chiqui y Chini, así como las rivalidades entre ambas, quedarán a la luz… “LA REUNIÓN DE TAPER” se estrenó en el 2005 con funciones ininterrumpidas y se ha probado en las ciudades de todo el país con una total aceptación del público.
Para divertirse, para reír a carcajadas, para recordar viejas épocas… ¡Vení a la reunión!
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