El Boulevard Cerviño es un lugar mágico de Buenos Aires. En 2004, unas de las primeras presentaciones de Mario Aguirre & The Blues in the South Band se realizaron en Avola – Enoteca, en su subsuelo de Av. Cerviño 3802.
El viernes 14 agosto 2009 cumplimos cinco años de estar juntos haciendo Blues. Ese día 14 agosto 2004, debutábamos en La Casona del Teatro de Beatriz Urtubey, de Av. Corrientes 1975, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina, presentando nuestro primer disco, el Extended Play Blues in the South. El disco fue concebido como mío propio, solista, pero siempre estuvo la idea de que la Banda tuviera una identidad propia.
Ese momento llegó cuando el 23 septiembre 2004 actuamos en el Hard Rock Café Buenos Aires, presentándonos como The Blues in the South Band. La cuestión surgió de manera por demás espontánea, dado que el Hard Rock Café acostumbraba contratar bandas, y no solistas. Cuando les llevé el EP, no dijeron nada, pero publicaron en su página web Blues in the South Band. El bautismo (con un nombre que yo ya había conversado con Cecilia como posible, y que nos agradaba a los dos) se produjo, conformando en ese entonces la agrupación, además, Ricardo Maquieira, Noel Huber y Jorge Cerquetti.
Con los co-fundadores María Vivas, Armando González-Farret y Pandolo, y con Mariano Hges (que ya tiene tres años en la banda), continúo llevando adelante esta particular manifestación musical.
Feliz Cumple, compañeros, familia y público, y gracias por estar en mi vida!
Mario Aguirre es un músico y compositor versátil que viene pisando el escenario musical desde hace más de dos décadas. Como líder de The Blues in the South Band, y con composiciones propias – Abstract y Es Tu Vida – y de otros – Flat Broke Blues de Weiss-Thiele. Only Your Smile de Armando González-Farret – (incluídas en el EP CD Blues in the South), trae aire fresco a la escena local. Los temas fluyen por distintos climas sin dejar por ello de tener un hilo conductor: El blues, que requiere del oyente una actitud relajada y sin prisa. Este es el sentido que muestra este intérprete y autor también en su más reciente CD Album, Stranger Blues.
Los sábados a la noche, cuando todos sus amigos iban a bailar, Mario Aguirre prefería encerrarse en el cuarto con su única compañía: la guitarra. “Esas salidas eran una pérdida de tiempo. Me quedaba a ensayar porque quería encaminarme en mi sueño de ser músico”, comenta. Tanta dedicación y perseverancia dieron su fruto. / Hoy, luego de pertenecer a distintas formaciones, lidera el grupo Blues in the South Band, que formó en agosto del año pasado. “Hago blues porque es. un género muy sentimental. Lamentablemente se lo asocia con la tristeza (N. de R.: “blue”, en inglés, significa “triste”), pero arriba del escenario, al mezclar otros estilos como el funky y el soul, trato de revertir ese concepto”, destaca. (Matías Rossi, Gente en foco, CLARÍN Zonal Lomas de Zamora / Almirante Brown. Jueves 06 octubre 2005, página 2)
Fue uno de sus profesores quien le hizo escuchar algo de country y decidió que esa era la música que quería tocar. Primero con profesores y luego colegas, intercambió experiencias que fueron incrementando su necesidad de enfrentar una investigación profunda sobre el género que lo apasiona y que lo llevó a este proyecto que ya tiene forma y vida propia. El Blues en el Sur. Cuando escuchamos sus interpretaciones, algunas de ellas de su pluma, advertimos claramente la búsqueda, ya que su estilo no se ata estrictamente a parámetros habituales, genera algo diferente al permitirse incursionar en variaciones que tienen mucho que ver con su análisis ecléctico del blues, en todos sus estilos. (Otro momento de Jazz por Daniel De Lucca / www.destinosaltax.com.ar / Newsletter Viernes 30 septiembre 2005 // El Diario de Mañana AM 1190 América – Lunes a Viernes de 23:00 a 00:00 – Buenos Aires, Argentina)
Transeúnte incansable de fronteras artísticas, Mario Aguirre comenzó a actuar con su propia banda de rock y blues (“Mario Aguirre & Su Banda”) en 1981. Posteriormente integró el grupo “Aguardiente”, dedicado al blues rural y al country. Simultáneamente con aquella agrupación, fue co-fundador de “Sambaião 4”, formación dedicada a la música brasileña (bossa nova, samba, chôro, frevo). Director y arreglador de la banda “Luar”, realizó también shows como solista y como músico invitado.
Músico de sólida formación académica, profesor de guitarra y audioperceptiva, ha escrito e interpretado la música original de obras de teatro (Asebio, de Ricardo Rabinovich, / La Suprema de Poyo, de F. Natali,) y de programas radiales (Paso al Límite –FM 90.5 Señal Económica y FM 98.7 Palermo).
Con The Blues in the South Band, formada hacia Agosto 2004, se ha presentado en La Casona del Teatro de Beatriz Urtubey –en más de diez oportunidades-, el Hard Rock Café – 23 septiembre 2004 -, y en otros escenarios de Buenos Aires.
Sentimiento, alma y corazón son los adjetivos que más se repiten al hablar de blues al que Aguirre concibe como un género susceptible de ser abordado desde diferentes estilos y así lo demuestra en sus shows y en su CD -que toma el nombre del tema hecho famoso por el recordado Satchmo-. El resultado: Una mezcla de calidez, sensibilidad, tradición y profundidad en un músico y una banda que merecen ser escuchados.
Opiniones
Tanto en el CD como en los shows, la propuesta de Aguirre es abarcar los distintos estilos del blues con un criterio muy original. (PAPARAZZI, Año 4, n° 179 – Jueves 14 abril 2005)
… Fina presentación discográfica de un músico con amplia trayectoria en la escena nacional. (Jorge Verri / PODER, Año 2, n° 90 – Sábado 02 abril 2005)
… Nuevos temas propios y covers, siempre con la propuesta de abarcar los distintos estilos del blues, desde el rural al soul. (SEMANARIO, Año 25, n° 1344 – Miércoles 30 marzo 2005)
El blues al estilo Steve Ray Vaughan de sus inicios es el que mamó Mario Aguirre a lo largo de su carrera como guitarrista. En Blues in the South, el recurso del violero es el instrumento acústico -también hay arreglos de guitarra eléctrica- y una voz con las características precisas para interpretar blues suaves y amenos. (Sebastián Duarte / PRONTO, Año 9, n° 450 – Miércoles 16 marzo 2005)
La primera canción con una estructura blues de la que se tiene noticia resulta ser Frankie and Johnny, compuesta en principio para violín. Se dice que esta canción, en sus orígenes blanca, aunque esencialmente un blues en su construcción, habría sido cantada durante el sitio de Vicksburg, en donde un oficial del ejército escribió una docena de sus versos. Algunas autoridades le dan una fecha tan lejana como la década de 1830. La historia que narra el tema se refiere a un drama entre dos enamorados. Algunos estudiosos encuentran como evidencia de la existencia real de los protagonistas unos documentos legales que refieren que una mujer llamada Frankie le disparó a su novio en Toe River, North Carolina, ca. 1831, provocando así la inspiración original.
Frankie and Johnny were lovers,
Oh, how they could love.
They swore to be true to each other,
As true as the stars above,
He was her man,
But he done her wrong.
Frankie and Johnny está disponible como .mp3 file en:
Los hechos de 1831 El 22 diciembre 1831, Charles Silver fue asesinado en su cabin [1] en Burke County, North Carolina. Su cuerpo fue desmembrado y las partes subsecuentemente encontradas en varios lugares dentro y afuera de la casa. El 10 enero 1832, su esposa, Frances (”Frankie”) Stewart Silver, su madre Barbara Stewart, y su hermano Blackstone Stewart fueron apresados en Morganton, North Carolina, formulándoseles cargos por el crimen. Barbara y Blackstone Stewart fueron liberados el 17 enero 1832 debido a la insuficiente evidencia en su contra, pero Frankie fue acusada por el gran jurado en marzo 1832 y enjuiciada poco más tarde, en el mismo mes. Fue encarcelada el 02 abril 1832, y sentenciada a la horca el 27 julio 1832. La documentación fue enviada a la Corte Suprema de North Carolina para apelar el fallo, pero los alegatos orales en su defensa no fueron realizados. El veredicto fue confirmado, y Frankie Stewart Silver fue ahorcada en Morganton el 12 julio 1833. Charlie Silver está enterrado detrás de la Iglesia Bautista de Old Kona, en Mitchell County, North Carolina, en tres tumbas separadas. Frankie Silver está enterrada a unas nueve millas al oeste de Morganton.
Cabins eran las construcciones humildes que habitaban los negros.
Autor: Mario Aguirre
Todos los derechos reservados. Puede utilizarse el material mencionando la fuente.
Este Blog está dedicado a la música que nos alimenta en nuestra vida!
IMPORTANTE. Los contenidos y/o comentarios vertidos en este servicio son exclusiva responsabilidad de sus autores así como las consecuencias legales derivadas de su publicación. Los mismos no reflejan las opiniones y/o línea editorial de Blogs de la Gente, quien eliminará los contenidos y/o comentarios que violen sus Términos y condiciones. Denunciar contenido.
Ultimos Comentarios