Rompiendo una costumbre ininterrumpida durante meses, hoy no puedo compartir con Ustedes una canción de los Beatles.
Por unos días, además, no voy a poder trabajar en el blog.
Ocurre que estoy pasando por un momento un poco complicado, relacionado con la salud de un familiar, y, sinceramente, no tengo el ánimo necesario para poder hacer algo como me gusta y ustedes, amigos de este espacio, merecen.
Ojalá pueda retomar estas canciones e historias pronto. Ojalá, también, los vuelva a encontrar a Ustedes, que son la parte mas interesante de esta comunión con la música de los Beatles.
Buenas, buenas… Que bueno sería que este videíto aporte para que su comienzo de fin de semana sea, en lo posible, mucho mejor!
No more lonely nights fue un tema incluído en la película Give my regards to Broad Street, que Paul escribió, protagonizó y coprodujo en 1984. La peli fue un fracaso comercial, si bien la banda de sonido fue candidata a premios importantes y muy reconocida.
Como película no vale mucho. Un argumento bastante pobre, diálogos elementales y actuaciones que dejan bastante que desear (Paul, Ringo, Barbara Bach, Bryan Brown) la ponen a años luz de, por ejemplo, The Wall.
Pero creo que en realidad, hay que verla como una sucesión de clips, cada uno de los cuales tiene una canción de Paul (Beatles, Wings, época solista) con una ejecución y sonidos impecable. Para el tema de hoy, la guitarra solista es tocada por nada menos que David Gilmour, gran amigo de Paul y colaborador de él en algún otro proyecto musical.
Es, y no está nada mal, lo que Paul hace mejor y como pocos: puro entretenimiento.
Total, si queremos The Wall… podemos ver The Wall, no?
“I remember a time when everyone I loved hated me
because I hated them.
So what, so what, so fucking what
I remember a time when
belly buttons were knee high,
when only shitting was dirty
and everything else
clean and beautiful
I can´t remember anything
without a sadness so deep that it hardly
becomes known to me.
So deep that its tears
leave me as a spectator
of my own stupidity.
And so I go rambling on
with a hey nonny nonny no”
Escrito por John Lennon, a sus 20 años, en una carta a Stu Sutcliffe.
Bueeenas… El lunes ha empezado, querramos o no, asi que nos corresponde a nosotros hacernos cargo. De mi parte, solamente desearle un buen comienzo de semana con este tema, grabado por los Beatles en su album “Help!”.
No es esta una composición de los Beatles. El tema pertenece a John Russell y Voni Morrison y fue grabado por Buck Owens en 1963. La versión de los Beatles surge como un tema de relleno para el album que se editaría con la banda de sonido de la película “Help!”, ideal para el estilo de Ringo (que es un amante del género country).
Siendo que la costumbre de los Beatles era que su baterista grabara al menos un tema por album, la inclusión de “Act naturally” era necesaria ya que Ringo todavía no tenía temas propios y John y Paul no pensaron en alguno para darle.
Les dejo la letra, que es muy simpática. Además, preanuncia lo que unos años después sería el interés de Ringo: la carrera cinematográfica.
“They’re gonna put me in the movies
They’re gonna make a big star out of me
We’ll make a film about a man that’s sad and lonely
And all I gotta do is act naturally
Well, I’ll bet you I’m gonna be a big star
Might win an Oscar you can never tell
The movies gonna make me a big star
‘Cause I can play the part so well
Well I hope you come and see me in the movies
Then I’ll know that you will plainly see
The biggest fool that ever hit the big time
And all I gotta do is act naturally
We’ll make the scene about a man that’s sad and lonely
And beggin down upon his bended knee
I’ll play the part but I won’t need rehearsin’
All I have to do is act naturally
Well, I’ll bet you I’m gonna be a big star
Might win an Oscar you can never tell
The movies gonna make me a big star
‘Cause I can play the part so well
Well I hope you come and see me in the movies
Then I’ll know that you will plainly see
The biggest fool that ever hit the big time
And all I gotta do is act naturally”
Buenas, buenas… Comienza el viernes y con él nuestro fin de semana. Me encantaría que este video de “My sweet Lord” le llegue como mi deseo para un felíz comienzo de un merecido descanso.
Este video reproduce la interpretación del tema durante el Concierto para Bangladesh, en Agosto de 1971. La historia de este concierto es bastante conocida, asi como la lista de los músicos que participaron de él.
Lo que no se sabe tanto es que George invitó a sus tres amigos Beatles para participar: Ringo fue y tocó, John aceptó la condición de George de ir solo (sin Yoko) hasta que su esposa se enteró y cortó de plano el proyecto. Paul pensó en ir, pero luego se opuso, diciendo que no tenía sentido haberse separado hacía tan poco para luego volver a compartir un escenario con los Beatles (en realidad, es posible que Paul haya seguido resentido con sus ex-compañeros, a los cuales estaba haciendo juicio).
Durante años existió la controversia respecto a la real cantidad de dinero que se envió a Bangladesh. No es de extrañar que Allen Klein (el último manager de los Beatles) haya estado involucrado en maniobras poco claras que, finalmente, no permiten hasta el día de hoy saber con exactitud el destino del dinero.
Lo que si se sabe es que mas de 10 millones de dólares fueron enviados a mediados de los 80, pero fueron detenidos por el IRS (el fisco americano) porque por un error administrativo, el evento no se declaró como exento de impuestos.
Para finalizar, y sobre el tema: a principios de los 70 George fue demandado por plagio, ya que se consideraba que la canción era muy parecida a un tema llamado “He´s so fine” de los Chiffons.
Luego de un largo proceso judicial, el juez encontró a George culpable de “plagio involuntario”, condenándolo a pagar parte de las regalías de la canción a los propietarios del tema en cuestión.
Durante el proceso, el inefable Allen Klein compró a la compañía dueña de los derechos de “He´s so fine”, convirtiéndose de esta forma en litigante contra su anterior cliente y supuesto protegido. Este hecho es el que, finalmente, quitó la venda de los ojos de George respecto a Klein, haciendo que, tiempo después, le reconociera a Paul su error en haber apoyado su contratación.
La historia termina bien: George finalmente compró los derechos de “He´s so fine”, y los Chiffons grabaron “My sweet Lord” para acoplarse a la promoción gratuita que obtuvieron durante el litigio.
Bueno, hasta aca llegamos. Portese bien, y si decide hacer lio este fin de semana, sea tan amable de enviarnos fotos.
El “Rock and Roll Hall of Fame” es un museo americano dedicado al rock and roll, que sigue la tradición de otros similares, pero orientados a lo deportivo.
Localizado en Cleveland, Ohio, fue abierto en abril de 1983 y su estructura de siete pisos está dedicada a la conmemoración de distintos eventos relacionados con el rock and roll. Además de la exhibición permanente, hay otras de caracter transitorio que se suman a un piso especialmente dedicado a aquellas personalidades del rock que han sido elegidas para formar parte del Hall of Fame.
Los elegidos para ser parte del Hall of Fame pueden pertenecer a una de cuatro categorías: Artistas, Tempranas influencias (relacionados con otros géneros musicales anteriores al rock, pero cuya influencia sobre el mismo es indiscutible), No artistas (desde productores hasta dj´s, pasando por periodistas o promotores) y Soportes (músicos de sesión, músicos de acompañamiento en escena).
A lo largo de los años, figurar como miembro del Hall of Fame ha ido ganando en prestigio. De hecho, en cada ceremonia anual de nominación de candidatos, son celebridades de fama internacional quienes hacen las presentaciones y dan los discursos de “bienvenida” a cada elegido. Por supuesto, es una tradición que los agradecimientos sean dados por los artistas en persona (individuos o bandas), siendo estas ceremonias ocasión de reuniones de bandas separadas por muchos años, muchas veces no en los mejores términos.
Como es de imaginarse, los Beatles son una de las estrellas del Hall of Fame. Inducidos en 1988, fueron los número 25 en ser reconocidos por esta institución. El número de orden obedece a que, para ser inducido al Hall of Fame, el primer disco del artista tiene que tener por lo menos un cuarto de siglo de antiguedad.
Hasta este año, solamente un artista fue inducido tres veces: Eric Clapton fue reconocido como miembro de los Yardbirds (1992), Cream (1993) y por su carrera solista (2000).
Otros quince artistas figuran dos veces, de los cuales tres son Beatles: John Lennon (1994), Paul McCartney (1999) y George Harrison (2004) fueron destacados por su labor solista. Solamente otro grupo tiene tres personas inducidas dos veces: los Yardbirds, con el ya mencionado Clapton, Jimmy Page y Jeff Beck.
(cabe aclarar que el comité de selección ha declarado que muy pronto reconocerá los aportes de Ringo Starr a la música del rock, apenas el baterista se decida a hacer alguno en serio).
La paridad de premiaciones entre los Beatles y los Yardbirds se quiebra en otro lado.
Resulta que el comité del Hall of Fame ha decidido hacer su propia lista de lo que ha dado en llamar “Las 500 canciones que moldearon al Rock and Roll”.
Como toooodas las listas que ya hemos publicado, esta ha sido armada de manera poco clara y, por lo tanto, sospechada de arbitraria. El listado fue compilado por James Henke, curador principal del museo, en base a las opiniones de “personal del museo y críticos de música”.
Como saben, es mi opinión que estas listas no son serias y que deben ser tomadas solamente como un punto de partida (simpático) para comparar nuestros gustos con uno de referencia.
En fin. Este es un blog sobre los Beatles, y la idea es contarles que la banda es la que mayor cantidad de temas tiene (7) dentro de los 500 seleccionados. Los mismos son:
The Beatles – A Day in the Life
The Beatles – HELP!
The Beatles – Hey Jude
The Beatles – I Want to Hold Your Hand
The Beatles – Norwegian Wood
The Beatles – Strawberry Fields Forever
The Beatles – Yesterday
Una banda y un solista tienen 6 temas:
The Rolling Stones – Honky Tonk Women
The Rolling Stones – (I Can’t Get No) Satisfaction
The Rolling Stones – Jumpin’ Jack Flash
The Rolling Stones – Miss You
The Rolling Stones – Sympathy for the Devil
The Rolling Stones – Time Is on My Side
y
Elvis Presley – Heartbreak Hotel
Elvis Presley – Jailhouse Rock
Elvis Presley – Love Me Tender
Elvis Presley – Mystery Train
Elvis Presley – Suspicious Minds
Elvis Presley – That’s All Right
Otra banda y otro solista tienen 5:
The Beach Boys – California Girls
The Beach Boys – Don’t Worry Baby
The Beach Boys – God Only Knows
The Beach Boys – Good Vibrations
The Beach Boys – Surfin’ U.S.A.
y
Bob Dylan – Blowin’ in the Wind
Bob Dylan – Like a Rolling Stone
Bob Dylan – Subterranean Homesick Blues
Bob Dylan – Tangled Up in Blue
Bob Dylan – The Times They Are a-Changin’
8 bandas / solistas tienen 4 temas, de los cuales solamente menciono a:
Led Zeppelin – Dazed and Confused
Led Zeppelin – Rock and Roll
Led Zeppelin – Stairway to Heaven
Led Zeppelin – Whole Lotta Love
Para ir finalizando, tal vez un rasgo interesante de esta lista es la cantidad de temas y el criterio de orden y de selección.
Sobre la cantidad, elegir 500 temas es un muy buen número que asegura que la mayoría de lo mas conocido estará presente.
Sobre el orden de los temas, el Hall of Fame presenta su lista sin indicar preferencia de orden: la misma viene ordenada por tema o por artista. De esta manera eliminan eso tan odioso de querer pontificar sobre qué tema es mejor que otro (algo que hace la Rolling Stone), y la lista se hace mas digerible.
Sobre el criterio de selección, también se diferencian respecto de la Rolling, ya que apelan a un criterio relativamente difuso como “canciones que moldearon” el rock. Creo que se entiende la idea de moldear como influenciar… lo cual es interesante porque también elimina bastante el componente subjetivo del lector haciéndolo mas comprensivo respecto a cada canción en particular.
Finalmente… he buscado por todos lados y no encontré “Muchacha ojos de papel” de Almendra, “Rasguña las piedras” de Sui Generis, “El oso” de Moris y “Presente” de Vox Dei, canciones todas estas que miles de miles de argentinos han destrozado durante infinitos fogones y reuniones de amigos, siendo el semillero para que otros miles y miles de argentinos se animaran a hacer sus grupos y tratar de trascender.
Hasta tanto estas canciones no sean reconocidas, o que el Flaco y/o Charly sean inducidos al Hall of Fame, este humilde bloggero sospechará (seguramente sin fundamento) que los americanos consideran solamente a su música o al rock inglés.
Buenos días… Ojalá que este lunes feriado en Argentina los encuentre con ganas de escuchar un temita de los Beatles.
“Love me do” (de los mejores temas de los Beatles y, definitivamente uno de mis favoritos) fue lanzado al mercado inglés el 5 de octubre de 1962, cerca de 47 años atrás. Fue el primer simple del grupo, cuya cara B tenía otro tema original Lennon-McCartney: “PS I love you”.
Elegí “Love me do” porque es una canción que tiene algunas curiosidades, y este video en particular tiene una.
La primer curiosidad es relativa a una historia bastante conocida. Los Beatles (con Ringo en batería) se presentaron a grabar en EMI el día 4 de setiembre de 1962 habiendo ensayado y adaptado un tema del interés de George Martin: “How do you do it”. Tanto Paul como John estaban en desacuerdo en dejar registrada esta canción, prefiriendo trabajar sobre sus propias composiciones. Asi, grabaron unas cuantas tomas de “Love me do”, “PS I love you” y “Please please me”, de las cuales solamente dos, “How do you do it” y “Love me do” se registraron en un acetato cuyas dos copias quedaron en poder de George Martin y Brian Epstein.
Martin, que estaba seguro que “How do you do it” sería un éxito, se rindió ante la insistencia de los Beatles respecto a grabar su propio material. Asi, se pautó una segunda sesión de grabación para el día 11 de setiembre con la particularidad de que los temas se grabaron con un baterista de sesión.
En efecto, el resultado de las tomas de la semana anterior no dejaron satisfechos ni a los ingenieros ni a Paul McCartney. Por ello, al llegar los Beatles al estudio, un conocido sesionista llamado Andy White (nada que ver con el futuro baterista de la primera etapa solista de John y luego de Yes) tomó el lugar de Ringo para grabar los temas (Ringo tocó la pandereta en “Love me do” y las maracas en “PS I love you”).
La curiosidad es que las primeras copias a la venta fueron las del día 4 de setiembre, con Ringo en la batería. Las siguientes, y la que se incluyó en el LP Please please me, son las de Andy White.
No serían estas dos las únicas versiones conocidas: de la sesión de pruebas en EMI del 6 de junio del mismo año, había quedado registrada una versión con Pete Best en la batería, que se presentó formalmente en el disco Anthology 1, 32 años después.
De esta manera, “Love me do” es una canción de los Beatles de la que se conservan versiones con tres bateristas diferentes (obviamente, la diferencia entre la versión de Ringo y la de Andy White es la presencia de la pandereta en la segunda).
Respecto al video, mi costumbre es postear solamente aquellos que presenten una performance completa (sea playback, ejecución en vivo o video promocional). El videíto de hoy tiene una serie de fotos hacia la mitad del tema, que me interesó compartir por una curiosidad.
En la sesión del día 4 de setiembre estuvo presente el fotógrafo checoslovaco Dezo Hoffmann, conocido de los Beatles desde una sesión de fotos tomada en Liverpool tiempo antes. Hoffmann fue invitado para registrar la sesión del día 4, con el pedido muy especial de parte de George Harrison de ser retratado solamente de perfil derecho.
Ocurre que George, un par de días antes, había participado de un altercado durante un recital en The Cavern, durante el cual su ojo izquierdo había impactado duramente contra un puño cerrado, de dueño desconocido.
El mencionado ojo reaccionó de la manera que lo hacen los ojos golpeados, tomando una tonalidad oscura virando al negro.
Hoffmann cumplió con el pedido de la mejor manera, aunque de tanto en tanto el dedo se le escapaba dejando, para la posteridad, un registro del maltratado órgano visual de George.
Registro que Ustedes verán en una foto que aparece aproximadamente, al minuto con treinta y seis del video.
El martes volvía a casa con el auto, y por la radio pasaron “Free as a Bird“, el tema que los Beatles lanzaron junto con “Real Love” (que compartí con ustedes en la mañana del lunes). Se me ocurrió en ese momento hacer este post, en donde quiero explicar paso por paso como tocar el solo de guitarra que hizo George para el tema, ya que muchos de nosotros aprendimos (y seguimos aprendiendo) instrumentos gracias a los temas de los Beatles.
En realidad, Usted verá, la técnica que explicaré no solamente se para el solo sino para todas las partes de guitarra que Harrison puso en ambas canciones.
Para comenzar, y ante todo, deberá Usted contar, como condición casi indispensable, con una guitarra. Casi una obviedad, por supuesto, pero nunca falta el despistado que viene a clase con grandes expectativas, portando un hermoso pero (en este caso) inútil tonete.
Entonces, decíamos, para tocar la guitarra como George en Free as a bird y Real Love Usted deberá:
I – Con el instrumento adecuado, y esto será de lo mas difícil, debe Usted establecer una conexión directa entre su corazón y los dedos. Puede ser que le lleve tiempo, pero nunca logrará la expresión que tiene este solo si no usa su corazón. Algunos intérpretes mas avanzados logran, incluso, tocar con ese músculo con resultados bastante aproximados a la obrita del George.
II – Viva. No solamente en términos de cumplir con la definición clásica de “vida” (nacer, crecer, metabolizar, reproducirse y morir) sino enfóquese mas en el contenido. Haga cosas, vea, aprenda, equivóquese y acierte tantas veces como sea necesario, hasta sentir que es un poco mas sabio que ayer.
III – Búsquese. En algunos casos esto puede lograrse luego de mucho esfuerzo de laburo consigo mismo, con resultados que a priori podrían decepcionarlo, pero que a la larga son la base necesaria e indispensable para mejorar.
IV – Esté en paz con usted mismo. Posiblemente tampoco sea fácil, pero Usted no me afloje y siga tratando.
V – Escuche toda la música que pueda. Solamente asi logrará separar la paja del trigo y desarrollar el buen gusto infinito que este solo ofrece.
VI – Ame. Ejercite ese sentimiento con padres, hijos, parejas, amigos o, en caso de no tener a alguno de esos seres a mano, al prójimo.
Si llegamos hasta aquí, lo que sigue es fácil.
Mezcle corazón, amor, buen gusto y paz, júntese con algunos amigos que le hagan gamba con la base del tema, colóquese alitas en los dedos, y toque la guitarra nomás.
En este punto, Ud. se dará cuenta que le falta lograr el sonido de George. No se gaste en pedales, micrófonos o amplificadores.
El sonido de George en Free as a bird y Real Love sale, exclusivamente, del alma, y es muy difícil de duplicar si uno no logra hacer lo mismo. Desarrolle la suya, sabiendo que mientras mas grande y sana sea, mas parecido el sonido será al de George.
Listo, dele nomás.
Con todos estos ingredientes, no me cabe duda que logrará emularlo al Jorgito
Creo que fue en junio del año pasado cuando la revista Rolling Stone publicó otro ranking, esta vez de las “100 mejores canciones para guitarra de todos los tiempos“. Lamentablemente no cuento con el número impreso pero, por lo que dice la página Web, esta vez la revista hizo una votación entre los lectores para obtener esta lista.
La Rolling presenta el ranking con esta explicación:
“Esto es lo que hace al gran sonido de la guitarra en una canción de rock&roll: un riff irresistible, un solo o una zapada que te lleva mas alto cada vez que la escuchás; el power-chord que te clava a la pared y que te hace apretar el play una y otra vez. Cada canción aquí tiene alguna de estas emociones. Pero estos son grandes momentos de guitarra por lo que está adentro de las notas: hambre, furia, desesperación y regocijo, generalmente todo al mismo tiempo. Podés escuchar el blues, el gospel o el rockabilly que viene antes, transformado por la necesidad de decir algo nuevo y fuerte al toque. El rock&roll siempre fue el sonido de la independencia por mas de medio siglo. La guitarra es todavía una voz liberadora esencial. Estas son las 100 razones de porqué“.
que está muy bien, según creo.
También se me ocurre que una compulsa abierta (si se hizo) es, de acuerdo a la cantidad de votantes, mas interesante que los votos de un panel de expertos cuyo nombre generalmente no trasciende.
De todas maneras, la calidad de la encuesta dependerá, entre otras cosas, de cómo los votantes accedieron a la misma. Hay, inevitablemente, un sesgo estadístico que no puede ignorarse y que influye en el resultado final.
Para ejemplificar:
- por lo general (no digo que ocurra en este caso, pero estoy casi seguro) solamente votan aquellos que tienen acceso a la revista, sea en edición impresa o por la WEB. Es un hecho comprobado que el grueso de los lectores de una revista comparte, por lo menos, cierto criterio editorial que tal vez otra publicación tenga distinto y que difiere, seguro, de otros medios.
- si la votación es por la Web, considero probable que un porcentaje significativo de los votantes será de un rango de edad relativamente joven, y (por lo menos) con mucho tiempo para participar (tal vez estudiantes o gente con un trabajo poco demandante). Eso excluye a gente de otras edades, o gente sin acceso a Internet, o con pocas facilidades para conectarse desde su trabajo.
- los votantes, como en todas las listas anteriores, parecen confinados a seleccionar música americana o británica. Excelentes canciones de otras geografías quedan, inevitable e injustamente, fuera de la consideración.
Para ir finalizando, personalmente he dejado mi opinión respecto a cualquier lista que incluya “lo mejor” de algo. Especialmente, mi punto fue el de descreer el absoluto de calificar como “mejor” a algo que es, por lógica, totalmente subjetivo.
Pero… la Rolling lo hace nuevamente, y nos deja a nosotros para conversar sobre lo que opinamos.
Que es, en definitiva, lo divertido…
A nosotros lo que nos ocupa es lo que tiene que ver con los Beatles y, como era de esperar, la banda tiene tres canciones dentro de esta lista:
#7 – While my guitar gently weeps
#22 – A hard day´s night
#45 – I saw her standing there
Nada que objetar con respecto al primer tema. El segundo… me parece raro que esté. Con el tercero también estoy de acuerdo: es un tema genial para tocar con amigos, 100% guitarra y volúmen alto.
Podría decir, supongo, que un tema como “Revolution” expresa mejor los criterios de selección de la Rolling expuestos mas arriba, posiblemente mejor que A hard day´s night, pero es solamente una apreciación personal.
En un segundo vistazo, mis comentarios son los siguientes (por favor, siéntanse libres de corregirme si me equivoco):
- Clapton no aparece como solista. Por supuesto, está en While my guitar… y con dos temas de Cream… creo que en otro con los Yardbirds (no estoy seguro), lo que lo pondría como el guitarrista de mayor presencia en la lista.
- Como grupo, me parece que los Beatles están en primer lugar en cantidad de temas (3). Ojo con este dato, que no pude hacer un conteo muy exhaustivo…
- ninguno de los Beatles solistas aparece en el listado.
– Pink Floyd aparece dos veces, una con Money (mas que merecida). Me llama la atención que no estén “Comfortably numb” y “Time”, por decir solamente dos.
- Queen aparece solamente una vez… y no por Rapsodia Bohemia. Teniendo en cuenta que el solo de este tema es responsable de varios dislocamientos de cuello (ver “Wayne´s world” como referencia) me parece un pecado que no la hayan elegido.
– Deep Purple no aparece ni una vez… aunque Blackmore se mandó alguno de los solos mas impresionantes para su época… Dos riffs (Smoke on the water y Burn) me parece que tendrían que estar en la lista. Por lo menos dos solos (Burn y Highway star) demuestran que el Ritchie no es del mismo planeta que nosotros.
En fin… les paso la posta para que compartan sus opiniones…
No canejo!! Antes de dejarlos… si Rapsodia Bohemia tenía que estar por el guitarrazo explosivo luego del coro, no veo menos injusto que “Mientras miro las nuevas olas” de Serú Giran esté ausente !!!
La lista, completa, aquí a continuación:
001 – Chuck Berry – Johnny B. Goode (1958)
002 – The Jimi Hendrix Experience – Purple Haze (1967)
003 – Cream – Crossroads (1968)
004 – The Kinks – You Really Got Me (1964)
005 – The Rolling Stones – Brown Sugar (1971)
006 – Van Halen – Eruption (1978) 007 – The Beatles – While My Guitar Gently Weeps (1968) 008 – Led Zeppelin – Stairway To Heaven (1971)
009 – The Allman Brothers Band – Statesboro Blues (1971)
010 – Nirvana – Smells Like Teen Spirit (1991)
011 – Led Zeppelin – Whole Lotta Love (1969)
012 – The Jimi Hendrix Experience – Voodoo Child (Slight Return) (1968)
013 – Derek & The Dominos – Layla (1970)
014 – Bruce Springsteen – Born To Run (1975)
015 – The Who – My Generation (1965)
016 – Neil Young & Crazy Horse – Cowgirl In The Sand (1969)
017 – Black Sabbath – Black Sabbath (1970)
018 – Ramones – Blitzkrieg Bop (1976)
019 – Prince & The Revolution – Purple Rain (1984)
020 – The Impressions – People Get Ready (1965)
021 – The White Stripes – Seven Nation Army (2003) 022 – The Beatles – A Hard Day’s Night (1964)
023 – The Yardbirds – Over Under Sideways Down (1966)
024 – Rage Against The Machine – Killing In The Name (1992)
025 – The Rolling Stones – Can’t You Hear Me Knocking (1971)
026 – B.B. King – How Blue Can You Get (1965)
027 – The Paul Butterfield Blues Band – Look Over Yonders Wall (1965)
028 – U2 – Where The Streets Have No Name (1987)
029 – AC/DC – Back In Black (1980)
030 – Bill Haley & His Comets – Rock Around The Clock (1954)
031 – Queen – Keep Yourself Alive (1973)
032 – Dire Straits – Sultans Of Swing (1978)
033 – Metallica – Master Of Puppets (1986)
034 – Aerosmith – Walk This Way (1975)
035 – The Stooges – 1969 (1969)
036 – Pink Floyd – Interstellar Overdrive (1967)
037 – Elvis Presley – That’s All Right (1954)
038 – The Faces – Stay With Me (1971)
039 – Santana – Black Magic Woman (1970)
040 – The Who – I Can See For Miles (1967)
041 – Television – Marquee Moon (1977)
042 – John Mayall & The Bluesbreakers – Hideaway (1966)
043 – The Sex Pistols – Holidays in the Sun (1977)
044 – Sleater-Kinney – Dig Me Out (1997) 045 – The Beatles – I Saw Her Standing There (1964)
046 – Dick Dale & His Del-Tones – Miserlou (1962)
047 – Van Halen – Panama (1984)
048 – The Clash – London Calling (1980)
049 – Jimi Hendrix – Machine Gun (1970)
050 – Pixies – Debaser (1989)
051 – Ozzy Osbourne – Crazy Train (1981)
052 – Radiohead – My Iron Lung (1995)
053 – Creedence Clearwater Revival – Born On The Bayou (1969)
054 – Stevie Ray Vaughan – Little Wing (1991)
055 – Cream – White Room (1968)
056 – The Byrds – Eight Miles High (1966)
057 – The Grateful Dead – Dark Star (1969)
058 – Link Wray – Rumble (1958)
059 – Jeff Beck – Freeway Jam (1975)
060 – Funkadelic – Maggot Brain (1971)
061 – Sam & Dave – Soul Man (1967)
062 – Albert King – Born Under A Bad Sign (1967)
063 – Guns ‘ Roses – Sweet Child O’ Mine (1987)
064 – Lynyrd Skynyrd – Free Bird (1973)
065 – The Police – Message In A Bottle (1979)
066 – Stevie Ray Vaughan – Texas Flood (1983)
067 – Bruce Springsteen – Adam Raised A Cain (1978)
068 – B.B. King – The Thrill Is Gone (1970)
069 – Pink Floyd – Money (1973)
070 – Smashing Pumpkins – Bullet With Butterfly Wings (1995)
071 – The Strokes – Take It Or Leave It (2001)
072 – Weezer – Say It Ain’t So (1994)
073 – Blue Cheer – Summertime Blues (1968)
074 – ZZ Top – La Grange (1973)
075 – Frank Zappa – Willie The Pimp (1969)
076 – Tom Petty & The Heartbreakers – American Girl (1976)
077 – Pearl Jam – Even Flow (1991)
078 – Buddy Guy – Stone Crazy (1970)
079 – Sonic Youth – Silver Rocket (1988)
080 – Steely Dan – Kid Charlemagne (1976)
081 – Michael Jackson – Beat It (1982)
082 – The Ventures – Walk Don’t Run (1960)
083 – Sublime – What I Got (1996)
084 – John Mayer – Gravity (2006)
085 – Phish – You Enjoy Myself (1988)
086 – Jeff Beck – I Ain’t Superstitious (1968)
087 – King Crimson – Red (1974)
088 – Quicksilver Messenger Service – Mona (1969)
089 – Joan Jett & The Blackhearts – I Love Rock’N Roll (1981)
090 – The Smiths – How Soon Is Now (1985)
091 – The Mars Volta – Drunkship of Lanterns (2003)
092 – Mick Jagger – Memo From Turner (1970)
093 – My Bloody Valentine – Only Shallow (1991)
094 – Dire Straits – Money For Nothing (1984)
095 – Moby Grape – Omaha (1967)
096 – Husker Du – New Day Rising (1985)
097 – Queens Of The Stone Age – No One Knows (2002)
098 – Red Hot Chili Peppers – Under The Bridge (1991)
099 – My Morning Jacket – Run Thru (2003)
100 – Tool – Vicarious (2006)
La lista, como la foto que ilustra este post, fueron tomadas de este link.
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Feliz cumple, Maestro!!
“I remember a time when
El “
Creo que fue en junio del año pasado cuando la revista 
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