Revista Vogue USA. Mayo 2010. Nota “Americans in Paris”. Producción: Marie-Amélie Sauvé. Fotos: Mario Testino.

Creo que todos tenemos internalizada la misma imagen de la chica de oficina: pantalones o falda oscura, camisita blanca, lentes, pelo recogido… Mmmm… Qué aburrimiento! Creo que no soportaría tener que vestirme así de lunes a viernes para venir a trabajar. Pero bueno, todo depende del lugar en el que trabajemos y del dress code que maneje la empresa (por supuesto que si la obligación es usar uniforme, no hay mucho para innovar, no?), aunque intuyo que en la actualidad estos códigos están muchísimo más relajados. Sin dejar de lado la elegancia, el vestuario discreto y los colores neutros, creo que podemos optar por mover un poco las estructuras y animarnos a pequeños grandes cambios que ayudarán a que vayamos a la oficina un poco más contentas (bueno, no sé si para tanto, pero vale el intento!!!).

Para ilustrar esta idea, me vienen como anillo al dedo dos producciones de moda publicadas en mayo, una en la revista argentina Shop & Co. y la otra en Vogue USA. La producción argentina apunta directamente a la ejecutiva de oficina, cómo estar impecable de 9 a 18, mientras que la producción de Vogue habla de la nueva sastrería de diseñadores estadounidenses y cómo está virando hacia un estilo más deportivo pero no por ello menos elegante. Con deportivo no se quiere decir que sea ropa para ejercicio físico, sino que ciertos rasgos de la ropa deportiva –en pequeñas dosis- pueden incorporarse a una imagen muy elegante para tacos altos, no para zapatillas.

Cuando encontré la nota de Vogue lo primero que pensé es “qué buenos conjuntos para la oficina”. Veamos entonces:

 
Hermoso, sin dudas, el conjunto que propone Shop pero… Y si nos arriesgáramos y soltáramos un poco más? Dejaríamos de ser ejecutivas top si amenizáramos un poco la imagen?

En respuesta a los últimos interrogantes, creo que esta propuesta de Vogue con Daria Werbory es la alternativa perfecta. Desde ya que llevar la cartera a la altura del codo queda ultra divino, y si bien el chaleco largo me parece espectacular, podemos pensar en un saco o tapado 7/8 como opciones más a nuestro alcance. Fíjense cómo lo colores arena suavizan la imagen de working girl, sin por eso restarle fuerza a la presencia de la mujer.  Desde ya que hay que adaptar el look a la edad y personalidad de cada una. Seguramente habrá gente que no puede ni quiere salir del trajecito azul marino, lo cual es muy respetable.

 
Desde ya que la blusa blanca no tiene competencia. Es para siempre. Pero tengo mis dudas con respecto a la falda lápiz… Simplemente no me parece cómoda para viajar en el transporte público, para subir escaleras, etc. Creo que es muy atractiva a la vista y muy poco práctica en la realidad. Yo en particular optaría por una falda evasé o balloon. Quizás la imagen de la ejecutiva con falda lápiz esté más cercana al mito que a la realidad… De todas formas, preciosa la modelo con este look.
 

Pero la gran mayoría de las mujeres, al menos en Buenos Aires, opta por los pantalones, y más en invierno. Para lograr armonía con diferentes colores: cinturón suela, cartera azul, saco o blazer en un color bien clarito, pantalón negro. Qué outfit tan sencillo y, sin embargo, qué efecto tan perfecto. Adoré el corte de los pantalones. Aunque mucho no se usen estos pantalones con piernas más anchas, de hecho me encantaría tener algo así pero no encuentro, me parecen ideales para estilizar la silueta. No les parece?
 

 
Para las que puedan ir con jeans a la oficina, creo que esta propuesta de piernas anchas y de un azul muy oscuro y parejo es una apuesta segura. Qué diferencia puede haber entre un pantalón negro (que no forme traje con un blazer, por supuesto) y un jean bien oscuro, parejo y con un corte clásico? La cartera-maletín en composé con el pantalón me fascinó… Cualquier mujer ejecutiva con este outfit no dejaría de parecerme ni menos ejecutiva ni menos elegante.

Para cerrar, Shop propone este look a lo Chanel, que por supuesto me encanta, muy sofisticado. Adoro las blusas que se cierran en la base del cuello. Pero que pasa si hacemos un giro de 180° e  incorporamos detalles más deportivos al look de la oficina? Miren la foto de Vogue más abajo.

 
Desde hace un tiempo se ven saquitos y remeras, no precisamente deportivos, con capucha… No les parece que es un elemento que ya hemos incorporado a nuestro umbral perceptivo y que hoy por hoy no nos molesta como pudo haberlo hecho en un principio? Si logramos eso, por qué no pensar en un sweater elegante que tenga un bolsillo tipo canguro? Los pantalones babuchas, afortunadamente, ya fueron incorporados al trajín diario por las working girls. Si tienen algún detalle especial, como brillo o un estampado delicado o una tela satinada, mucho mejor. Seguimos elegantes y salimos de una vez por todas del típico pantalón de oficina.
 

Espero que les haya gustado este recorrido. Desde ya, super agradecida a las revistas de moda de todo el mundo, que siempre nos inspiran y nos permiten reflexionar sobre nuestras propias elecciones a la hora de vestirnos. Hasta la próxima!!!!!

Hace 10 o 15 años, y corríjanme si me equivoco, las botas no eran tan populares: las de piernas rellenitas se quejaban de que las botas apretaban, las mujeres calurosas también se quejaban porque sentían que cargaban con dos hornos en sus piernas. Lo más común era llevar las botas con falda, lo que achicaba las posibilidades de su uso. Además, hace unos años, las botas eran muchísimo más caras que los zapatos. Pero todo evoluciona, o al menos cambia, y eso fue lo que pasó con las botas: en la actualidad hay modelos y formas para todos los gustos (para usar debajo del pantalón ancho, con jeans chupines, con calzas, con mini-faldas, con vestidos largos, etc., etc. Con todos los tipos de caña y de taco, etc., etc.), no son tanto más caras que un par de zapatos y hoy por hoy no parecen ser exclusivas del invierno, ya que el verano pasado vimos por las calles a chicas con texanas cortitas, y también con botas de cuero calado y colores claros para dar una apariencia más estival y que el pie respire mejor.

No hay vuelta que darle, estamos atravesando una época de total “bota-manía”.

Yo en particular adoro este calzado. Es mi favorito. Me hace sentir segura, me da estabilidad y me brinda la sensación de “más vestida”. No sé si me explico, quizás sea una locura mía.

En un gran esfuerzo de producción (bueno, suena lindo…), aquí van algunos de los pares de botas y botinetas que me acompañan en mi recorrido diario por las callecitas porteñas (justamente por eso disculparán que no estén en perfecto estado!!!).

 Botas: American Shoes. Calzas: Las Pepas

Este año tenía la idea de unas botas cortas con taco tipo rockeras, y después de mirar y mirar vidrieras me decidí por estas, que si bien no tienen tachas ni cadenas, me dan una leve impresión rocker por la caña doblada y el protagonismo del cierre. Para usar con calzas, chupines (que no son santos de mi devoción) y con faldas o vestidos a la rodilla, o más cortos.

 Botas: American Shoes. Calzas: Las Pepas.

Venciendo todos los prejuicios a los que mi baja estatura me somente, me animé a este par de bucaneras color suela. Llegan justo a la rodilla. Creo que más altas hubieran sido demasiado para mí. Me gusta el detalle de la hebilla y el orificio en la parte de atrás. Un dato a tener en cuenta: el color suela es muy mugriento y da la impresión de gastado apenas con el primer uso. Así son las reglas del juego: tómalo o déjalo. Pero a veces hay que arriesgarse, no?

Botinetas: American Shoes. Medias: Silvana.

Estas botinetas símil texanas elegantes son divinas. Aunque no lo parezcan, son muy empinadas, quizás no aptas para una maratón, pero divinas igual. Para combinar con un conjunto en colores otoñales.

 Botas: Sofi Martiré. Calzas: Sachico

Quizás la foto no les haga justicia (hicimos varios intentos con mi hermana, y la mejor foto fue esta…), pero estas botas cortas me encantan porque son una mezcla de escarpín de duende (sí, escarpín de duende) con bota rockera. Muy cómodas y flexibles, ya hace un par de años que me acompañan. Para mí que odio las zapatillas, estas botitas son ideales para caminar y caminar los fines de semana. 

Tan sólo con cuatro muestras de mi armario, creo yo que se puede tener una mini idea de las amplias posibilidades que dan las botas. Y les aseguro que me quedo corta.

Ay, las botas… Aquí mismo declaro mi amor incondicional a este calzado que no defrauda. Hasta la próxima!!!!!

Amo esta excelente producción de Vogue. Me parece genial la idea del fondo blanco y la repetición de modelos que dialogan entre ellas y que, por sobre todas las cosas, lucen bien la ropa. Nada que distraiga. Sólo ropa, y qué ropa. Pensada como una nota para mostrar los ítems más sobresalientes de la primavera 2010, tomando como inspiración una paleta que empieza con el nude y va virando al azul, esta pasarela ficticia no hace más que deslumbrarnos y aumentar nuestro apetito fashion. Queremos todo.

La nota original tiene doce páginas, un espacio más que importante en la revista.

Aunque aún falte mucho para que los países del hemisferio sur entremos en la primavera, ya podemos ir haciendo un precalentamiento con estas delicadas y hermosas prendas que no hacen más que arrancarnos hondos suspiros. Aquí vamos.

 Mis destacados: zapatos y vestidos Miu Miu.

Mis destacados: las botinetas peep-toe y el saco joya de Nina Ricci.

Mis destacados: los vestiditos de Fendi.

 Mis destacados: las sandalias con medias de Dior. Los sombreros de Patricia Underwood para Ralph Lauren Collection.

 Mis destacados: el vestido peltre de Rick Owens. Las botas sin puntera de Balenciaga.

 Mis destacados: los zapatos y el bolso de Proenza Schouler.

Aún están ahí? No murieron de amor ante tanta belleza? Gracias a la moda que a veces nos puede sorprender tan gratamente.

Qué buena noticia haberme enterado de que la diseñadora argentina Mariana Dappiano hace trajes de novia a pedido. Parece que se dedica a esto desde hace un tiempo, pero no era un aspecto de su trabajo ampliamente difundido, al menos para el público general.

Me gusta Mariana porque hace ropa muy cómoda, para cuerpos bien reales (el talle 1 a mí me queda holgado, lo que implica que es un talle 1 real, no para liliputienses como yo!!!!! Igual conseguí algunas prendas muy lindas en talle 1 que, con algunos retoques, van a quedarme muy bien) y con estampados y colores muy atractivos. También explora nuevas siluetas, diferentes tejidos, sin caer jamás en lo excéntrico y en lo que no pueda usarse en nuestra vida diaria. El local que tiene en Palermo Soho es muy cálido, muy cómodo y las chicas a cargo son muy atentas. Todos pequeños/grandes detalles que suman puntos a favor de la marca. El diseñador puede ser muy bueno, pero si vas a su local y te atienden mal (supongo que habrán padecido a esas vendedoras que te atienden desganadas, como si las estuvieras interrumpiendo o algo así, tema que da para un post aparte) no sirve, de verdad.

Teniendo en cuenta el tipo de materiales que usa Mariana (algodón, seda natural, gasas, tafetanes y organzas) y que sus diseños son muy modernos pero a la vez atemporales (algo que afortunadamente está empezando a caracterizar a la moda de este siglo), las novias de Mariana salen de lo común, al menos eso es lo que me transmiten las siguientes fotos:

A mí en particular, me fascina este vestido con chaleco tejido: delicado, original, más relacionado con la ropa que usaría uno en la cotidianidad, pero totalmente encausado hacia esa noche especial. Por supuesto que el vestido de novia tiene que brillar al lado de un vestido común de cóctel, pero también convengamos que si nos ponen un vestido despampanante con miriñaque y una cola de 10 metros, no vamos a estar muy felices de la vida. El largo del vestido es para analizar: por su estructura me da la impresión de que no puede llegar al piso, quedaría feo y artificial, y los tobillos al aire son algo distinto comparado con lo que uno acostumbra a ver en vestidos de novia.  A mí me gusta, pero habría que verlo en diferentes siluetas y alturas de mujer.

Para una novia bohemia, incluso con chatitas para las que se animen!!! Asocio este vestido con una boda al aire libre, sin demasiada etiqueta.

Más cercano a lo tradicional pero distinto de todas formas. Adoro el trabajo de la falda. Me atrae ese estilo más descontracturado para casarse… Quizás ayude para aplacar los nervios propios de ese gran día!

Bueno, aquí les dejo esta propuesta para las que estén pensando en dar el sí en el altar y adhieran a este estilo diferente (yo como soltera empedernida quedo afuera, pero como toda mujer no puedo evitar pensarme en un vestido de novia…). Ojalá les haya gustado. Hasta pronto!!!!

Nota: muchas gracias a Nuria Docampo Feijóo de Húngara Comunicación por las fotos y la info.

 Anna Wintour de Vogue USA (en Chanel Alta Costura) y su hija Bee Shaffer (Balenciaga) en la gala de apertura de la exposición ”La mujer americana: dando forma a una identidad nacional” del Costume Institute del Museo Metropolitan (New York).

Un posteo muy rápido sólo para admirar los vestidos de una de las duplas “madre-hija” más famosas del mundo. Qué buen gusto, adoré.

Karl Lagerfeld diseñó el vestido especialmente para Anna, y si bien no se puede apreciar en su totalidad por el blazer, ya sólo ver esa silueta en T drapeada me fascina.  Y qué me dicen del blazer plateado? Impresionante, soberbio. Bee siempre ubicadísima, sin mucho riesgo pero tocando la tecla exacta. Y bueno, sería una locura ser la hija de Anna Wintour y tener mal gusto para vestirse! Por suerte a Anna le tocó una hija que sigue sus consejos (y que la acompaña a eventos y desfiles… Pobre Bee, qué sacrificio!), no una rebelde punky empedernida! De todas formas, Bee declaró que la moda no es lo suyo, sino el Derecho. Pero… Y aunque sea un poquito, Bee, no te atrae la moda? Debe ser muy tentandor tener a todo el mundo fashion tan cerca.

Y ya que esta semana muchos de mis compañeros bloggers estuvieron posteando los looks de los premios Martin Fierro que se entregaron a la TV y a la radio de la Argentina, aquí va el link a todos los looks de la gala mencionada.

Que lo disfruten, hay cosas muy interesantes. Hasta prontito!!!!!!

http://www.style.com/peopleparties/parties/thumb/redcarpet-050310_Costume_Institute_Gala/

Una historia que nos parte el alma, basada en la novela homónima de Christopher Isherwood del año 1964. Un detalle tras otro. Unos primeros planos hipnóticos. Una exquisita recreación de época (1962, Los Angeles, EEUU) en la que predominan los sepias, como en una vieja foto, de esas que conservan las abuelas. Excelentes actuaciones y muchas caras bellas, entre ellas las del super-modelo español Jon Kortajarena, que interpreta en tan sólo una escena a un taxi boy con estilo James Dean. A esta cara tan especial hay que sumarle las de Colin Firth (siempre divino, my sweet lord!), Julianne Moore, Nicholas Hoult, Matthew Goode (Tom de “Match Point” de Woody Allen), entre otras. Hasta los actores que tienen un papel de pocos segundos tienen caras bellas. Todo es bello en esta película, salvo la profunda desesperanza que inunda al personaje de Colin Firth, un profesor de literatura de 52 años. Así y todo, la forma en la que está narrada su tristeza también es bella.

Sin dudas el diseñador de moda Tom Ford (1961, Texas, EEUU) nos dejó mudos a todos con su primera película, “A single man”, en la que ofició de director/guionista y productor. Evidentemente era un proyecto en el que creía mucho, y los resultados están a la vista.

Con un vestuario a cargo de Arianne Phillips (entre sus películas más conocidas está “Girl, interrupted”, con Angelina y Winona, se acuerdan?), este film no pasa inadvertido para todos aquellos con un ojo atento en la moda, no sólo por la trayectoria de Tom Ford en el rubro (recordemos sus gloriosos años en Gucci y en YSL), sino también por la belleza del vestuario de época y el maquillaje impecable, tan impecable como el mismo Tom Ford, que hasta cuando duerme debe ser inalterablemente impecable! 

Aquí van algunas fotos para que aprecien aunque sea en parte la estética de la película (fotos: subidas a Facebook por fans del film, www.style.com, www.jon-k.net)

 Van a adorar el vestido de Julianne Moore cuando vean esta escena. Y los cigarrillos rosados/lila… Glamour total!!!!

 Primer plano de un maquillaje de ojos característico de la época.

 Este chico de 20 años es Nicholas Hoult, al que podemos ver como modelo en la gráfica del sitio oficial de la marca Tom Ford.

 Ginnifer Goodwin, en el papel de la buena vecina que se debate entre los prejuicios y la aceptación.

 Esta chica sale sólo unos segundos en el film. Look Brigitte Bardot absoluto!!!!! 

 Incluso durante las agotadoras jornadas de filmación se lo ve impecable a Tom!!!! Cómo hará??!!

Colin Firth me parece ultra atractivo a sus casi 50 años, no? Qué señor!!!!!!

 En los Golden Globes.

Jon Kartajarena en una de las premieres del film.

Y algunos links a escenas de la película, que pueden descargarse del sitio oficial www.asingleman-movie.com

Trailer de la película

http://link.brightcove.com/services/player/bcpid1714458176?bctid=65619888001

Colin Firth y Jon Kortajarena

http://link.brightcove.com/services/player/bcpid1714458176?bctid=58121333001

Julianne Moore y Colin Firth

http://link.brightcove.com/services/player/bcpid1714458176?bctid=58113350001

Los que no lleguen a verla en el cine (lamentablemente no duran nada las películas en cartel, salvo las muy taquilleras!), ya tendrán la oportunidad de verla en DVD. Amantes de la estética, a no perdérsela! Hasta la próxima!

Barbi eligió, y muy bien, un vestido de “Las Oreiro”, que me sorprendió gratamente porque no tiene la típica silueta sirena que caracteriza a la marca -que si bien es muy sexy, me da la impresión de que puede resultar incómoda para bailar-, sino una silueta que ajusta ligeramente las caderas y que luego permite movilidad. Un vestido adecuadísimo para una chica de 15 años, que tiene que lograr un justo equilibrio entre la adolescente que es y la mujer que será.

¿Y qué les puedo decir del rojo? Es uno de mis colores favoritos,  y una chica como Bárbara realmente lo luce. Cuando yo cumplí 15 (hace 22 años… ¡Qué horror!), a nadie se le hubiera ocurrido este color, es más, ninguna de mis amigas salió del típico blanco. Es que ya todos conocemos la inevitable lista de valores asociada al blanco. Pero si el rojo es pasión, según la psicología del color… Qué mejor oportunidad que la de los 15 años para usarlo? Uno puede ser un apasionado a toda edad, pero los 15 es un punto de inflexión: es mirar para atrás y despedirse de la infancia que ya pasó y, a la vez, vislumbrar con ojos entrecerrados la increíble luminosidad del futuro que nos espera. La felicito a Barbi por haber elegido este color tan significativo.  Para mí, fue todo un acierto.   

¿Qué puedo decir de mis 15 años? En primera instancia, como era una chica medio amargada y solitaria no quise fiesta, así que el recuerdo que me quedó de ese día (más allá de la cena con mi familia, por supuesto) es una foto junto al equipo de música Hitachi que me habían regalado mis padres, luciendo un corto, ajustado y ochentoso vestido de algodón negro (sí, negro), con mangas largas y un volado como sobrefalda… Por respeto a mi madre no quemo esa foto, pero me encantaría!!!!! En fin, a cada uno le toca vivir una época particular, con todo lo que ello implica, y a mí me tocó cumplir 15 en 1988, cuando se usaban unos jopos inmensos, los jeans nevados (que parece que volvieron, pero aggiornados!), los vestiditos bobos, aros enormes de plástico y un maquillaje pesado como enduido. A Barbi le tocó cumplir 15 en un época con un concepto del estilo y la belleza totalmente diferente.

¿Alguna pasó por la experiencia de festejar sus 15 años? ¡Quiero saber, por favor! Y muero por que me cuenten qué se pusieron las que cumplieron esa edad en los ‘80, o antes!!!!! Hasta la próxima!!

Posdata: gracias a Barbi y a sus papás (Rosa Ana y Marcelo) por autorizarme a postear estas fotos.

Para mí el color en la ropa es un antídoto contra la mala onda, la depresión, el mal humor,  los resfríos, entre otras pestes. Por eso, aunque las bajas temperaturas nos hagan pensar en negro durante el invierno, yo propongo unos toques de color para que se haga la luz.

En este look, hay una mezcla de prendas de colecciones de invierno con prendas de verano, pero si lo usamos en un ambiente calefaccionado (como mi oficina, por ejemplo), creo que puede funcionar. Por supuesto que luego para salir a la calle hay que ponerse un tapado encima, ya que el saco lima no abriga en absoluto.  

Vestido: Peuque

Saco, spolvorino o kimono (como quieran llamarlo!): Vicki Otero

Botas: Lucerna

El color lima del saco (en realidad esta prenda tiene otro nombre, pero no lo sé!!!! Please help!!!!) es un verdadero artífice del factor WOW, por eso es osado para el invierno, pero hay que animarse a deslumbrar con algún color fuerte. Ayer vi en la calle a una señora muy paqueta con un saco abrigado fuscia flúo y me pareció espectacular. Creo que en el invierno pasado Marc Jacobs presentó varios sacones en flúo. Así que por qué no? El vestidito, si bien es de una colección de invierno, se puede usar todo el año. Por lo tanto, el único ítem que realmente hace anclaje en el invierno son las botas de gamuza, sin dudas.

Este es un conjunto que yo uso para la oficina, para que el insulso gris de los edificios que veo a través de la ventana no me amargue demasiado. Estos sacos largos y no muy abrigados son un complemento estupendo para darle un acabado interesante a ciertos outfits, ya que otorgan cierta elegancia y hacen que el look dé una impresión de mejor pensado. Bueno, al menos a mí me gustan, y hay de todos los precios en el mercado desde el año pasado. Además, a mí me ayudan a verme menos “nena”, lo cual es importante cuando tenés que trabajar con público adulto.

Gustó, no gustó? Cuando puedan me cuentan. Hasta la próxima!

Look para la noche, cómodo, moderno y con el inevitable impacto del naranja.

Blazer: Allo Martínez

Remera: Mariano Toledo

Calzas: Zara

Zapatos: American Shoes

Collar: Aguamarina (este local está en Villa Gesell, ciudad de la costa bonaerense)

El por qué de este look: en primera instancia, esta remera de Mariano Toledo con cintas cortadas en punta con láser me ha dado muchas satisfacciones. Salió unos pesos (y eso que la compré en una liquidación!), pero valió la pena, ya que es portadora del auténtico factor WOW del que siempre nos habla Rachel Zoe. Para la noche, es imprescindible alguna prenda o accesorio que se convierta en el centro de atención. Dicen por ahí que “de noche todos los gatos son pardos” (y a  no leer este dicho con un doble sentido, por favor!!), así que usemos algo vibrante y brillemos hasta más no poder!

Siempre y cuando las calzas no sean deportivas, me parecen apropiadísimas para la noche: ya sea satinadas, vinílicas, metalizadas o con textura como estas que yo tengo (en la foto no se aprecia, pero las calzas están llenas de pliegues, lo que les da un look tipo “vendas”, un poquito al estilo de la marca estadounidense Rodarte, salvando las mil diferencias por supuesto). Son comodísimas para moverse y, preferentemente, siempre quedan más elegantes con algo largo encima. Aunque cada una sigue su instinto y preferencias!

El touch del blazer le da un poco de sofisticación al conjunto y ayuda a equilibrar el fuerte impacto del naranja flúo.     

Cambiando la parte de arriba, le bajamos el tono al conjunto y lo hacemos más apropiado para el día, incluso para la oficina (siempre y cuando no nos exijan una extrema formalidad).

 Remerón con caritas: Allo Martínez

Para mí la combinación remerón + calzas es una solución total, pero si queremos un conjunto que sea para algo más que ir al gimnasio, hay que buscar telas, estampados y texturas que salgan de lo clásico y deportivo. Hay bastante en el mercado. Este remerón me encantó por la irregularidad que tiene atrás, y fíjense (no sé si se nota) que en la espalda tiene el motivo de la carita engomado y más grande, en negro.

Podemos ir a la oficina con este look original pero no tan llamativo, y luego hacer un pequeño cambio -como el propuesto en las primeras fotos- e irnos a un after-office, a una cena, a una cita con un señor (mmmm…) o lo que fuere. Quizás el factor WOW en la oficina tenga que ser más discreto, pero a la noche… Bajo ningún punto de vista!!!!!!

Aquí un primer plano del motivo repetido de las caritas en el remerón. Supongo yo que la carita es la de Twiggy, la modelo inglesa de los ‘60, pero no lo sé a ciencia cierta.

Inspiración para este último look: Miu Miu, Primavera 2010 – Fotos: www.style.com

Dejando de lado los años luz que separan mi look de los propuestos por la genial Miuccia Prada para la colección primavera 2010 de Miu Miu, el remerón de Allo Martínez me gusta porque me recuerda esta repetición de motivos en las prendas Miu Miu que tanto éxito tuvieron cuando se presentaron el año pasado. En el caso de Miu Miu, los motivos eran gatos, aves, perritos y mujercitas. Obvio que a simple vista los looks no tienen nada que ver, pero tomé como punto de contacto la repetición de un motivo original (que no sean flores, lunares o cosas así) y lo bien que puede quedar cuando es delicado.

Espero que esta entrega de looks a los que animarse haya salido mejor que la primera!!! Ojalá les guste (aunque sea un poquitín!!). Seguimos en contacto. Hasta la próxima!

 La primera vez que me encontré con esta producción de fotos pensé que me quedaba sin aire: acaso mi amado George Harrison (1943-2001), el ex-Beatle, había vuelto a la vida? O, mejor dicho, teniendo en cuenta que George creía en la reencarnación, había abandonado momentáneamente su vida actual para ser otra vez “George Harrison” a los 30 años? Bueno, casi, casi. El chico que vemos en la foto es su hijo Dhani Harrison (1978), fruto de su matrimonio con Olivia Arias. Puede un hijo ser tan idéntico a su padre? En este caso, parece que sí. Impresionante.

Esta excelente producción de Vogue se inspiró en la pareja de George Harrison con la modelo Pattie Boyd (estuvieron casados entre 1966 y mediados de los ‘70, cuando ella lo dejó por Eric Clapton!!) y en el estilo bohemio de ambos.  Demasiado tapado de piel para mi gusto, pero en los ‘60 era algo común, y lo usaban mucho las estrellas de rock.  Además no había la conciencia ecológica que hay ahora. Por eso, a pesar de ese detalle, y porque la producción es impecable e inspiradora me pareció que estas fotos tenían que estar en mi blog. Espero que les guste. Desde ya que muchas de nosotras amamos el estilo boho chic, pero con pieles falsas por favor! 

 Muy bien elegida Sasha como una supuesta Pattie Boyd, y muy inteligentemente recreado el look de fines de los ‘60 a través de prendas actuales. No mueren por las capelinas de fieltro como la de la foto siguiente? Yo síiiiiiiiiiiii!!!!!! Y las botas bordadas de Sergio Rossi? Un sueño a nuestros pies.  Adoro el look de Dhani.

Y aquí van unas fotos de la pareja real que inspiró esta producción: George Harrison y Pattie Boyd se conocieron durante el rodaje del primer film de los Beatles, “A hard day’s night” (1964), en la que Pattie tuvo un pequeño papel. Se casaron muy jovencitos y estuvieron unos 10 años juntos.

Fotos: www.acephotos.org

Los Beatles son una inspiración total para mí, y a los que les debo mucho porque prácticamente me formé con ellos. Así que cuando la ocasión lo amerite y haya moda de por medio, aquí los tendremos!!!!! Fue muy lindo revisar parte de esta producción de Vogue (hay más fotos por supuesto!!!) con Dhani y Sasha y recordar la linda y glamorosa pareja que hacía el ex-Beatle con Pattie Boyd. Aunque con su segunda mujer, Olivia, vivieron un gran amor hasta que la muerte de George lamentablemente los separó. Ay, se me pianta un lagrimón, mejor no escribo más… Hasta la próxima!!!!!